在这个充满智慧与创造力的世界里，艺术似乎是一种无声的语言，它能穿越时空的界限，触动每一个有心人。然而，当我们试图用一句话来概括这一复杂而又神奇的现象时，我们发现自己面临着一个巨大的挑战。因为“艺术”这个词，不仅包含了视觉、音乐、文学等多种形式，还承载着人类情感、思想和精神的一切表达。

首先，让我们尝试从最基本的角度来理解什么是艺术。一句话概括它，可以说：“艺术是一种通过技巧和创意表现出内心世界或外部事物的方式。” 这个定义简单而明确，它涵盖了所有形式的艺术，无论是绘画、雕塑还是诗歌，每一种都可以被认为是对某种内容或感觉的一种技术性表达。

但这只是冰山一角。在探讨“什么是艺术”这一问题时，我们还需要考虑到它背后的意义和价值。正如哲学家亚瑟·德科尔曾经提到：“如果你想要真正地欣赏一件作品，你必须了解它背后的故事。” 这意味着，尽管我们可以用简短的话语来描述一个作品，但要真正领会其深层含义则需要更多时间和努力。

此外，“美学”也是与之紧密相关的一个概念。美学是一个跨学科领域，它研究审美体验及其基础。这包括审美判断标准、审美经验以及审美文化等方面。因此，对于那些追求完善本身的人来说，“什么是艺术？”也就成了他们不断探索的问题之一。

当我们进一步深入思考，便可发现“文艺复兴”的时代对于现代社会所产生影响。在那个年代，人们开始更加重视个人创造力与主观情感，这直接促进了现代艺术运动的发展，并且为后来的各种创新提供了可能。而在今天，这些理念依然影响着我们的生活中每一次选择：从选择哪幅画作装饰我们的墙壁，再到决定哪首歌曲放入我们的播放列表，都反映出我们对自身品味及文化传统的情感态度。

当然，在讨论“什么是艺术？”的时候，我们不能忽略科技带来的变化。随着数字媒体技术日益成熟，一些新的媒介——比如虚拟现实（VR）和增强现实（AR）——正在重新定义如何去体验并参与其中的事物。这不仅改变了人们如何消费和接收信息，也引发了一场关于数字媒介是否能够构成真正意义上的“高级文化产品”的辩论，而这些辩论正是在不断寻找答案中渐渐展开出来的一段历史篇章。

最后，当我们站在浩瀚无垠的大海边，看向那遥远未知的地平线，那片汹涌澎湃的心灵海洋，是不是也能被称作一种超越语言界限却又独具特色的存在呢？这是不是也就是那句让人沉思、“让人回味”的单行题目？

总结一下，从古至今，无数名家大师们以不同的形式，将自己的生命之光投射到了历史长河上，他们通过笔墨、音符或其他工具将自己的思想感情传递给世间万物。但即便如此，“what is art?” 仍旧是一个永恒的问题，因为这不仅涉及知识，更涉及直觉，更涉及情感，更重要的是，这个问题鼓励人们持续思考，以更深层次去理解周围世界，以及自己作为其中的一部分所处的地位。在这个过程中，不管回答是否明确，只要勇于探索，就已经成功地把握住了人类文明史上最伟大的遗产之一——那就是永恒不变的心灵活动，即创造与欣赏之间不可言说的沟通桥梁，即那句简洁而深刻、一生难忘、一世难忘的话语："What is Art?"