艺术一词最早来源于我国古代的技艺之美
艺术一词最早来源于我国古代的“技艺”之美。它不仅包含了创造力和审美情趣，更是人类智慧与劳动力的结晶。在漫长的历史长河中，艺术从无到有，从简单到复杂，从传统到现代，它经历了翻滚的起伏，但其本质始终未变。
在远古时期，人们通过雕刻、绘画等手段记录和表达自己对自然界的认识与感受，这些原始的作品虽然简陋，却蕴含着人类初步意识到的美学观念。随着社会发展，工艺品也逐渐成为一种文化交流的手段，它们不仅体现出制造者的技术水平，也反映出当时社会经济和文化生活状况。
到了春秋战国时期，随着文字的普及，“技艺”这一概念开始被广泛使用，以描述各种各样的技能和专业知识。这种用法直接影响到了“艺术”的定义，使得它不再仅限于视觉或听觉方面，而扩展为包括音乐、舞蹈、文学等多种形式。
秦汉之际，以诗歌、书法为代表的小雅文人出现，他们追求内心世界与自然景色的融合，对后世产生了深远影响。而在唐宋时期，以绘画、建筑为核心的大雅文人兴起，他们致力于恢复并推崇古代文化遗产，同时又不断创新，不断探索新的表现形式。
直至近现代，我们将“技艺”一词中的“技”字理解为技能，“艺”字理解为艺术，那么这两者结合起来，便构成了我们现在所说的“艺术”。这个过程中，不断地吸收新思想、新观念，无论是在中国还是在全球范围内，都形成了一种跨越时间空间的共通语言——那就是艺术。
今天，当我们谈论艺术的时候，我们正在讨论一个包含无数个故事，无数个时代精华，无数个灵魂深处闪烁光芒的地方。每一次挥笔，每一次敲击，每一次演奏，都是一次对过去回忆的一次致敬，一次对未来憧憬的一次预言。一切皆源自那最初的人类梦想——以技巧去描绘世界，以爱去塑造生命。在这个意义上，我说：“你看，这‘艺术’啊，其实就像是那些岁月沉淀下来的水珠，它们汇聚成江流，再汇聚成海洋。”