一、引言

在当今社会，艺术教育不仅仅局限于传统意义上的绘画、雕塑等实践活动，它更是一种全面发展个人的途径。然而，面对如此多元化的艺术形式和教学方法，我们如何确定艺术教育的重点呢？是应该注重技巧与技术的培养还是更侧重于学生的心理素质和创新能力？

二、创造力的重要性

首先，我们要认识到创造力在现代社会中的重要性。随着科技不断进步，工作场所越来越需要具有创新思维的人才。在这样的背景下，学校应当将提高学生的创造力作为其教学目标之一。

三、规则与自由之间的平衡

然而，在追求创造力的同时，也不能忽视了规则与自由之间必须达到的平衡。过度自由可能导致无序，而过度受限制则会压抑创新。这就要求教师在教导学生时，要找到恰当的地方给予指导，同时也要让学生有足够的空间去探索和尝试。

四、跨学科学习

为了促进学生综合素质的提升，跨学科学习成了一种新的趋势。在这种模式中，不同学科间相互融合，使得艺术课程不再孤立存在，而是成为整个教育体系的一部分。

五、情感表达与文化认同

除了技术和创新之外，情感表达也是一个不可忽视的话题。通过艺术作品，可以让人们更加深入地理解不同文化背景下的价值观念，从而增强民族自豪感和全球意识。此外，对于心理健康来说，让孩子们通过艺术进行情感释放也是至关重要的一环。

六、终身学习精神

最后，但绝非最不重要的是，将一种终身学习的心态灌输给每一个参与者，无论是在学校还是在家庭环境中，都应鼓励孩子们持续地接触各种形式的情艺活动，以此培养他们解决问题时灵活多变以及不断适应变化的心态。

七、新时代需求下的调整

随着新时代的大潮涌动，一些传统认为为核心内容的地位被重新审视，并逐渐被一些新的元素所取代，比如数字媒体制作等，这些都提醒我们，在寻找并坚持那些真正有助于未来的技能时，要保持开放性的心态，不断更新自己的知识库以适应日益快速变化的事实世界。

八、中长期计划制定与实施

为了确保这些点能够得到有效落实，一系列针对性的政策措施需要制定出来。而且，这些政策措施还需伴随着资金支持及资源整合，以及教师培训等配套措施共同推动实施过程中的效果评估和改进建议制定，以保证这些改革能够持续并产生预期效果。

九、小结：

总结起来，“什么是艺术教育”的答案似乎并不简单，它是一个包含多方面因素综合体现的问题。但只要我们能将这一点牢记，并努力将其转化为实际行动，那么即便是在这个充满挑战但又充满机遇的大前天，我们仍然可以做出积极贡献，为构建更加完善的人文社群尽一份力量。