在这个充满创意与想象力的世界里，艺术教育被视为培养下一代文化传承者、创新思想家以及技术高手的重要途径。而“艺术生”则是指那些在学校或专业机构接受过系统学习并展现出杰出才能的人。然而，当我们深入探讨这两个概念时，我们发现它们之间存在着微妙而又复杂的差别。

首先，我们来谈谈“艺术教育”。它是一种专注于培养学生审美能力、创造力以及表达技巧的教学方法。在这种教育体系中，学生不仅学习理论知识，还会通过实践活动，如绘画、音乐演奏等，将所学转化为实际技能。这样的教育方式旨在激发学生内心的灵感，并帮助他们将这一点转化为对社会产生积极影响的一种形式。这一点体现在很多著名人物身上，他们即便不是正式意义上的“艺术生”，但都因为接受了良好的艺术培训而能够成为时代的弄潮儿。

相比之下，“艺术生”通常被定义为那些在特定领域（如音乐、舞蹈、戏剧或视觉藝術）表现出了卓越才能的人。他们往往从小就显示出了非凡的天赋，被送到特殊学校或者参加各种比赛，以此来验证和发展他们独特的声音。此外，“艺术生的身份”也常常伴随着一定程度的心理压力，因为人们普遍认为只有经过严格筛选和认可的人才真正算得上是“真正”的艺人。

那么，在这样一个明显区分了两类人的社会背景下，是否真的可以简单地把接受过良好艺术教育的人归类为“非正式”的艺人？答案显然是不确定。在某些情况下，这样的分类可能很有道理。但是在其他时候，它却忽略了许多关键因素，比如个人热情与投入，以及后续不断努力改进自己的技艺。

例如，有些人可能没有直接进入专业学校，但通过自我学习或家庭支持，他们依然能够获得优秀水平。此外，即使一些正式受训者也不能保证他们能成功融入行业，因为市场需求变化迅速，每个人的适应能力也是衡量其成功的一个重要标准。而且，有时候最终成就更多取决于个人的毅力，而不是最初选择的是哪条路径。

因此，从这个角度看，“接受过良好教育”的人并不完全等同于未经特别挑选和认定的那部分人群。每个人都有自己的故事，每段旅程都是独一无二且值得尊敬的。而对于那些追求卓越梦想的人来说，无论你走的是什么路，都应该以开放的心态去面对，并不断地提升自己，不断地超越过去，最终实现自己的目标。

总之，在讨论关于是否所有接受过精细设计课程并展现出高度潜力的年轻人才都可以称作"真正" 的"artsy person"的问题时，我们需要考虑到多方面的情况。这不仅包括他们所接触到的具体内容，也包括个人如何利用这些资源去促进自身发展，以及如何将这些技能应用到日常生活中。如果我们只关注标签，而忽略了每个人的真实价值，那么我们的理解就会变得狭隘，同时错失了一些宝贵见解和经验分享给他人。