在中国高等教育体系中，艺术教育专业长期以来一直被视为师范类的重要组成部分。然而，随着社会发展和教育改革的不断深入，这一传统观念正在受到挑战。很多人开始质疑艺术教育专业算不算真正的师范类。为了给出一个明确的答案，我们需要先对“师范类”这一概念进行定义，然后再比较它与非师范类艺术教育之间的区别。

首先，我们要了解什么是师范类。在中国高校中，“师范”一词通常指的是那些培养教师人才的专业，而这些专业往往会有一些特定的课程设置，如教学方法、心理学、教育学等，这些都是未来成为教师必须掌握的一系列知识和技能。此外，许多高校提供的是专科或本科学历，并且有很强的人文关怀功能，以培养学生成为合格的大众基础学校老师。

接下来，让我们来探讨一下艺术教育专业是否属于传统意义上的这套框架内。如果将其放在传统模式下看，它似乎符合一些条件，比如它也是一门培养未来的教师的专业。但实际上，在细节上存在一些差异。

第一点是学习内容方面。虽然两者都涉及到教学理论，但在具体内容上存在差距。在传统意义上的“大众基础学校”的教学中，重点是以语文数学为主，同时加强政治道德历史等课目。而在音乐美术体育等艺教领域，其核心则更多地体现在如何激发学生创造力和审美能力，以及如何通过艺术活动促进学生全面发展。

第二点是在实践环节上也有所不同。大多数理工科或者文学相关的项目都会要求学生完成一定数量的小作业报告甚至实验室工作，而艺教领域更倾向于组织各种形式的手工制作演奏展示这样的实践活动，以此来锻炼学生手眼协调能力以及团队合作精神。

第三点就是就业方向不同。在一般情况下，毕业生可以直接进入小学、中学担任教师职位。而对于音乐舞蹈表演设计等项目来说，他们可能会选择继续攻读研究生后从事更高层次的事业，或许他们会选择进入文化产业企业作为设计人员或其他相关岗位而不是直接走进校园讲台。

最后一点是对未来职业发展抱有的期待也是不同的。当某个国家经济增长放缓时，对于技巧性较强但不那么依赖科技设备或创新技术的人才需求就会降低，而对于能够引导孩子们通过绘画歌曲运动找到自我实现途径并影响他们整个人生的艺教人才需求却可能持续增长，因为这种人才尤其适应了现代社会日益重视生活质量提升的心态潮流。

因此，从以上几个维度分析，我们可以得出结论：尽管两个领域有相似之处，但它们各自代表了不同的价值观念和社会需求。这意味着尽管藝術專業與傳統師範類有些許相似之處，但它卻擁有自己獨特的地位，並且正因為這種特殊性，使其成為了一個不可或缺的情感支柱，是社會發展中的宝贵财富。