王南溟艺术市场期刊探讨美术馆策展人应勇往直前而非被保护的熊猫在自然景观中生根发芽
自1969年哈罗德·塞曼辞去波尔尼美术馆馆长一职，成为“策展机器”，至1990年代独立策展人概念引入中国，确实改变了展览制度，使得美术馆或非营利艺术机构学术项目对外开放，限制了美术馆对展览项目的垄断，让其成为推动学术发展的全新平台。
目前西方策展人的内向机构化趋势导致了对展览领域的垄断，而在中国，由于美术馆策划人自身为自己做出展示，又由于非营利机构几乎空缺，使得策划人只能前往画廊进行工作。画廊是与营利活动结合在一起的，因此使得策划人变成了商业工作者而不是学术工作者。随着画廊策划人的增加，这样的领域需要由他们本身寻找资金和协作伙伴；而拥有项目经费的大型美術館则成为了理想之地。
当一个有能力使用独立策划人的组织时，该组织将直接聘请一个作为战略推进者的人物来处理这项任务。因此，从艺术管理导论中可以看出，博物馆不能让自己的员工参与到此类活动中。这是因为这样的行为违反了制衡原则，并且让那些原本应该是一个自由职业者的个人变得被束缚于特定的环境之中。
如果博物館需要进行研究，他们可以设立研究员和负责组织展示的人选。通过这些藏品和其他博物館藏品，他们可以编织各种主题展示，但这样的展示也可以选择来自外部的历史专家来完成，而不必依赖内部人员。在西方，有一种类型的人就是专注于研究并制作关于藏品的情报，但是他们通常会得到博物館提供帮助以便更好地进行这个过程。
同样道理，即使是在批评理论专业领域，如果没有区分两种不同的方向，那么就无法培养真正有效的心灵劳动者。而对于那些想要从事这一行业但没有接受过相应课程学习的学生来说，这是一种新的说法。如果学院中的课程没有区分这两种角色，那么就会产生现在的问题。如果未能将批评与筹备相结合，那么筹备人员就会变成艺人们的一名助手。
策划是一个制度配制，它最初设计用来防止权力滥用。当一个具有行政职责但不直接参与筹备活动的人担任博物館领导时，便能实现这一目标。这意味着我们必须保障这个系统，以确保筹备人员能够保持像自由艺人一样自由和活跃，同时促进创新思维，以及为各个方面创造差异性。但这样做就不能允许任何一个人或者团体控制所有可能性的筹备工作，因为那样会阻碍大规模思考，而这种现象正是取消挑选筹备人员程序所致——这是保护动物方式，而不是激励猎手行动方式。在今天，我们看到更多的是被保护的小动物（即已有的筹备人员），而不是主动、积极、追求突破性的猎手（即潜在优秀人才）。