在立木画廊纽约空间，赫尔南·巴斯（Hernan Bas）的个展“观念主义者：Vol. II”正在进行中。这次展览将于2023年6月17日闭幕。赫尔南·巴斯的作品已被多家著名博物馆永久收藏，如波士顿美术馆、纽约现代艺术博物馆MoMA、惠特尼美国艺术馆等。

他的创作以绘画为主，同时涉猎摄影、视频和装置。他在画面中融合青春期的冒险、古典诗歌、宗教故事、神话和文学，这些元素交织成一幅幅充满细节与景象的作品。在“概念主义者”系列中，每件作品都描绘了一位虚构的概念艺术家，他们痴迷并追求古怪的创作。

例如，在《概念艺术家#22 他珍贵的纸浆自制自老式低俗小说》（Conceptual artist #22 The sole source for his prized homemade pulp paper is vintage Pulp Fiction）中，赫尔南·巴斯设想了一位艺术家用风俗小说作为原料造纸。而在《概念艺术家#18 出于对都市传说的热情，他在路边建造了纪念碑并从那里搭便车》（Conceptual artist #18 Spirited by a passion for urban legends, he fabricates roadside memorials from which to hitchhike from）中，假想了一位表演艺术家，他通过搭便车往返于这些纪念碑间。

整个“观念主义者”系列中的符号符号萦绕在日常生活中。《概念艺术家#19 一个八十年代的孩子，每当他感到迷茫时，他都会将自己的宝丽来肖像放在熟悉的地方》（A child of the 80’s, he places his Polaroid self portraits in a familiar spot whenever he’s feeling lost）引入了安迪·沃霍尔微妙元素，如丝网印刷牛奶盒和宝丽来相机，而袜子上的头骨图案更是强烈表达了对沃霍尔敬意。

其他代表性的作品还包括《概念artist #17 他用剪刀、桌布和折纸托起了池塘百合》，以及《conceptual artist #20 Performance based; acting as his own receiver,He’s been seeking a signal from the airwaves for over a decade》。这些作品展示了他对于材料利用以及对电波信号探索的一贯关注。此外，《conceptual artist #23 冰棒雕塑家；一位纯粹主义者，他将材料都用于创作，完成了必然获得最后一件工作》、《conceptual artist #25 出于对麦田怪圈好奇，他雕刻成自己肖像南瓜引发丰收季轰动》、《conceptual artist #26 他极力追求能制造海风设备》的独特性也值得注意。

关于作者，赫尔南·巴斯1978年出生于美国佛罗里达州迈阿密，其作品富有文学暗示，与浪漫主义色彩及旧世界意象相结合。受到19世纪唯美与颓废派作家的影响，如王尔德和于斯曼，以及少年冒险故事、中超自然现象与古典诗词宗教故事神话共冶其一炉。2014年出版关于他的专题著作，是目前最详尽介绍其艺术品的小说。在迈阿密底特律两地拥有工作室，并参与多场重要群体展览，其中包括2009年的威尼斯双年展北欧及丹麦展馆策划「The Collectors」以及伦敦萨奇画廊举办「Triumph of Painting: Part III」。