侧身照镜子揭秘影响艺术品价格的五大谜团
在瑞典斯德哥尔摩的当代美术馆（Metropolitan Museum of Art）上，美国前卫艺术、实验音乐和独立文化的传奇人物劳瑞·安德森（Laurie Anderson）的个展“侧身照镜子”正在进行，并将持续至2023年9月3日。这是她迄今为止在欧洲举办的最大个展，以呈现关于时间、地点和存在的一种叙事。
展览中展示了从20世纪70年代至今安德森代表性作品的全新组合，以及她针对特定地点创作的艺术。这些作品包括概念艺术、表演、创新乐器制作、作曲、舞台表演以及社会活动与艺术。展览还展示了绘画、雕塑模拟摄影录音带胶片以及数字世界中的新型论坛模式。
安德森的一些作品探讨了主体与身份的问题，即我们扮演或被赋予的角色，如她的祖父阿克塞尔·埃弗莱姆·安德森（Axel Efraim Anderson，1881-1963）的故事。在“侧身照镜子”中，她测试了如何在博物馆大厅塑造一个故事的可能性，在对时间和存在沉默与噪音沉思中，观众将体验这位艺术家的全新创作与早期作品相遇。
音乐和声音是劳瑞·安德森作品基础。她通过言语停顿甚至倾听核心创作和表演。自20世纪70年代以来，她一直试验特定地点下的声音工作受几何学语言学日常声音影响。她将音乐与表演电影技术创新结合，最终达到多媒体舞台表现，如《美国I-IV》（United States I–IV，1983）歌剧《白鲸记》（Moby Dick，1999）。
此外，她还发明新的乐器如磁弓小提琴（Tape Bow Violin）、鼓服（Drum Suit）及鼓镜（Drum Glasses）。90年代高科技作品《说话棒》（Talking Stick）采样并以新的形式重新播放舞台上的声音。
总之，“侧身照镜子”是一个关于物理材料技术有机结合的大型综合展览，将会让观众体验到劳瑞·安德森一生的创意成果，从早期代表性的工作到最新最具挑战性的项目，这是一个关于时间空间存在叙事的大型视觉盛宴。