数据驱动刘永刚本相主题作品首展北京锦都艺术中心的艺术培训机构探索
2021年9月25日,《传奇——刘永刚“本相”主题作品展》在北京锦都艺术中心展厅正式拉开帷幕。该展览由北京锦都艺术中心主办,著名艺术批评家/策展人荣剑博士策划,著名艺术理论家、批评家殷双喜博士担任学术主持人。
此次展览共展示了44件刘永刚老师近年创作的架上绘画作品、瓷艺瓶作品和雕塑作品,其中最重要的是一件名为“本相”的巨幅组画作品。这件巨幅作品是刘永刚老师历时5年精心创作而成,占据了整个展厅的大型墙面。它呈现了一种史诗般的场景,与其他作品互相辉映,营造出了一种充满传奇色彩的空间。
策划人荣剑认为,刘永刚的“传奇”体现了对“浮士德精神”的追求与诠释,其艺术之旅是一段灵与肉持续探索之路,不断超越已达到的状态。在黑暗中寻找正确道路,并通过负罪生存来实现自由,这是他生命中的一个重要篇章。他的工作不仅仅是为了表达个人的感受,更是在探讨这个星球对于我们的生存体验。他50年的创作历程中,对于传统题材和现代形式进行了不断地实验和创新,最终指向生命与艺术本相(本体)的史诗性呈现。
《本相-财鹿》 综合材料160×190cm 2019年
《本相-宠物》 综合材料160×190cm 2019年
众多社会各方面人士、艺术爱好者们出席了开幕活动。观众们被这45件杰出的创作所吸引,被带入到一切皆有可能想象之中,是历史时空穿越,也可以是对过去释然,或对当下社会现状的深刻反思,或对未来美好的预示。
同时,该活动还举行了刘永刚“本相”主题学术研讨会,由殷双喜博士主持,有贾方舟、徐虹、杨卫等专家参与发言,他们从不同的角度分析并阐述了这些伟大的创作背后的哲理意义。
《本相-隔离》综合材料140x120cm 2019年
《本 相-站立文字》30X25X10cm 雕塑绘画 树脂2015
《 本 相-遮面》综合材料140×120cm 2019年
《 本 相系列陶瓷1 陶瓷60×28cm 2018年
《 本 相_总集》综合材料300X1800cm 2016-2021
在研讨会上,每位专家的发言都是基于他们独特视角和专业知识,对于这些杰出的工艺品给出了深刻见解:
殷双喜:疫情改变不仅经济结构,也影响文化与艺术领域。当代-art 的根本价值不是表现个人小我,而是在思考这个星球关于我们生存体验的问题,这个问题宏大,但落实到artist这里就具体,一笔一画点滴而成;这幅大型工作,是中国传统文化在德国教育背景下的呈现,这份工作站在任何美术馆都是站得住脚。
贾方舟: 刘永刚这批工艺品显示他的artistic freedom 发挥到了极致。“自由”精神应该作为一个当代artist 的 “self-portrait”, 《自画像》 在画面的随心所欲表现出来。
徐虹: 刘永剛绘畫看似非常自由实际上與他的文字相同有很多細節,每一寸質感變化從紙到塑料至色彩薄厚都處於把握中。“站立線條將在劉永剛新的創作中更突出,更顯現”。
王端廷: 刘 永剛始終處於觀念主義與形式主義兩極間進行藝術思考與探索。一種極端理性,一種極端感性表達,這給予他藝術帶來足夠廣度與寬度。在這些兩極間,他的一個靈魂尋求,在痛苦的人类生活體驗找到宣泄途徑。
彭锋: 近期耳顺之年的劉 永 則像孩童一般去涂鸦,一個藝術家能保持如此狀態真的是真正藝術家的標誌。不僅有力量還有童心,最關鍵的是通過方法把自己的感情發洩出去。我期待這些畫能讓更多的人來解讀,並且能夠更好地闡釋它裡面的內容,使更多的人來欣賞它。
夏可君:“混杂现代性”。这种中国特有的"hybridity"甚至用英语理解更好——"hybridity"。在希腊语里这个词表示混杂或混合,我觉得这幅图可能更好地把过去十几年的中国人的社会生活的一种混杂状态完整地呈现在这里。但带有一定的佛教、中观的心态,他使用表达与反讽这种张力来呈现这种混杂现代性,对于中观而言也可以肯定一切也否定一切。而且他留过德国,所以他的东西从表层到深层,他要触摸生命的根源。
邓平祥: 因为留德背景, 刘 永 剛の創 作從不纠结于是中國还是西方的事物。我一直认为Art 的 Essence 就人类 Essence. 劉 永 剛の創 作就是中國 的 自然 而然, 同時也是世界 的 自然 而然。这一点, 劉 永 剛 Art 深度 和 广度 显示 了 他 在 创 作 中 的 優 勢.
杨卫: 原来我们认为叙事好像只有写实主义或具象才能叙事,但刘永刚证明用表现主义也同样能够叙事,不只是自我表现,而且用表现主义语言说故事,说社会,可以具有具象功能。这是 Liu Yonggang 这批新作非常有意思的一个特点.
顾振清: 在Liu Yonggang最新绘画中的,我看到了Artist赋予信息量以及能量。在这一份信息里头,他已经不是物理限制内外界,我们只能通过写生描摹的一个外界世界,他是一个内界世界,是无物以内的内界世界。所以所有图像变成了一种能量态或者信息态存在。在这个存在里,Liu Yonggang将这些图像用文化基因转译。他将人类所有带着深刻基因符号隐喻,都按照意识流呈现在他画面上,就变成了信息流一种能源流。我猜想很多时候 Liu Yonggang剥离身体感知,即使也是剥离智慧感知结果,所以很多画面实际上就是他那瞬间的心流产生成果.