李振明每当有客人步入他的画廊，欣赏他精心装裱的字画，他总会先讲述装裱艺术的历史和工艺，而不是谈论价格。在他看来，自己从事的工作不仅仅是谋生的手段，更是一门传承千年的艺术。"一张好的字画，不仅在于字画本身的艺术水平，还在于装裱工艺如何影响它。" 李振明认为，每位将字画带到他这里的人都对那幅作品充满了深厚的情感，只要没有特别的意义，他们也不会那样郑重其事地让他去裱。

无论是名家的字画还是业余人的涂鸦，只要是让他裱过的，他都会双手捏着字画两边，在桌面上轻缓展开，然后根据特点为顾客讲解自己如何装裱，以及最终能达到什么效果。他说，现在机器快速地完成任务，但与之相比，手工更能给作品增添情感和价值。

12月中旬，有一位顾客找到了李振明，她拿出10年前由他装裱的一幅旧作，说是在家收拾时突然发现，让她回忆起很多往事，感觉很温馨。她还带来了几张旧作希望能重新做好留念。而这种手工技艺可以保持更久，让人回味，而机器后无法改变。这也是让李振明感到遗憾的是，现在从事这门技艺的人越来越少了。

自1987年开始学艺至今，李振明已经从事21年的时间，从山东回到石家庄。他说，每天干得越久，就越觉得这门技艺深奥，“一般书法还看不出来，但你真想把名家的书法好好布置一下，你就得有点基础。”所以，他在 装备前首先要了解作品、交流作者想法，“只有理解了作品才能衬托出它更多。”

其实装裱师之间差别就在这里，没有规定必须懂书法或与作者交流，只需“软如棉、平如镜”。由于这个原因，李振明购买了许多关于书画相关艺术的书籍，并专注学习，以便跟作者交流过程中更加愉快。“每次和朋友一起品评新 装好的字画，是非常有趣的事。”

为了进行旧作重新装备，这项工作耗时耗力，“如果破损严重的话，你就站上十几个小时，一点一点修补。”这样的细心研究使李振明结交了一些大师级人物，如国家一级美术师梁岩。2003年，他们第一次接触是在为梁岩的一幅旧图所做的手工改良。当时那幅图纸已不能挂起来，因为纸上有多处折痕及污渍。经过4天时间修复后的结果，使梁岩非常满意，从此以后，每次新的作品都委托给李振明处理。

随着接触更多名作，大量经验使得Lee能够鉴别一些伪造物件，如今年4月份，一位顾客拿出了西安淘到的“古董”，但实际上是一块机打印出的图样。Li警告客户不要再进行任何操作，因为这样的东西挂在家里，对懂行者来说只会引起笑声而已。此后他们两个人的友谊加深。

对于书写文物恢复工作，也有一句俗语：“古迹重绘，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。”这句话形容对文物重新整理需要极高专业性，如果做得好，可以救活一个濒死的小生灵；反之，则可能加速其消亡。大师级别的一个表现就是在老文字版面的修复方面。“很多需要重新制作文字版面的老文字版面本身已经非常破损，有的地方甚至完全丢失，这就要求修缮人员在重新制作的时候还能补全缺失部分，而且补上的地方应该跟其他部分一样，让人几乎看不出来痕迹。”

通过21年的经历，他曾经尝试过各种不同的方法，最著名的是2005年为省社科院夏教授的一块拓片所做的手工改进。那是一块岳飞所写诸葛亮出师表拓片，是从一块石碑上拓下来的，因为碑体已经被损坏，所以这是唯一真实存在的地质记录。这47张拓片中的多数因为朱砂印刷出现严重损害，最严重的是碎成了20几张为了把这些破碎成片再组合起来成为完整作品，这个项目耗费了8个月时间白天不能干晚上才开始，当夜以继日直到通宵结束。在最后完成功后看到整个卷轴展开，那种喜悦超过一切评价，比任何赞誉都珍贵——夏教授见到之后激动地说：“您保留了一种文化！”这是对一个衣钵传承者的最高评价之一。

现在有两个徒弟跟随他的足迹学习四年的技术，并且希望将自己的技能传承下去，让这个千年历史的手工业继续发展壮大。但即便如此，在生意场上的打拼20多年仍然遭遇过贫困时刻。但对于Li来说，无论何时何地，都没有把这作为发财途径，而是一个享受其中乐趣的心态，它正是为什么人们尊敬他的原因之一。