中国书画鉴赏知识与艺术教育发展趋势在社会中的应用
中国的书法和绘画讲究神韵、意境和情趣，它们所表现出来的艺术语言高远、典雅，远非一般人所想象的那么简单，更不是给人表面上的视角效果，而是指他的作品所表现出来的艺术感染力和感召力，给识者带来心灵的震撼。书画的效果和诗歌相似，具有可读性，能激发人们的美感，引起思索和联想，高层次的赏者，能看到字画上未曾显示的许多东西。一幅好作品，必然是在继承传统上体现时代风格，只有这样的作品才有生命力。我们鉴赏古代作品或现代作品，都应本着这个标准来识别其艺术价值和历史文化价值。
关于中国书画的一些特点，一些人认为中国书画的特点在于工具性，就是指用毛笔、墨、色彩、原料，在宣纸和丝绢上涂写或绘制，这就是中国书画。如此这般地了解中国书画是不够的，不知道中国书paints 的特有规律，那只能算对它一知半解。中国书paints 的特点及其艺术规律，是在长期的人类发展演变中逐渐形成了。
千百年来各种风格、各种流派的大量出现呈现出内容丰富品种复杂多样性，如绘画，有文人士大夫畫与民间畫，从题材分为人物畫道释畫山水畫花鸟畫；从表现形式说，有工筆與寫意工筆又分白描重彩淡彩之分寫意又分大寫意小寫意之分。
鉴赏中國書paints，要詩書畫印四者结合起来作为一个整体进行欣赏不可分割开来，或取其一二。看圖看字讀詩欣賞篆刻，使人得到多方面藝術上的满足扩大了作品反映生活范围容量。
一些近现代書paints 作品有的字写得很好有的繪繪得不错但是在落款署名及題跋文字内容上都不够理想。在社會中对于這類問題提出了建議：作为一个書家或繪家，不仅要在書繪上下功夫，在詩文上也應加強修養，在印章上也要有功底。但不能要求每个書繪家都能治印，但作为一个書繪家必须有自己使用幾方好印章。在觀察一個作為時候，看他用的圖章，一般就可見其藝術修養水平，因為我國篆刻學也是美術的一部分。不論是姓名印還是寄情寓義的小巧“闲章”，不僅有實用價值，而且也有藝術價值均不可輕視。
诗·書·繪·印并称“四绝”，能做到“四绝并精”的艺人们是不多见的情况。这一点被社会广泛认同，并且希望更多的人能够掌握这些知识，为社会贡献自己的力量。此外，还有一些学者提出了更深入的问题，比如如何将这些古老技艺融入当代教育体系，以及如何通过技术手段保护这些珍贵文化遗产等问题，这些建议对于促进中华文化在全球化背景下的传播与发展具有重要意义。