央美三无人员任校长引领艺术新风尚莫晓松作品展在中国美术馆绽放灿然逸韵
在中国美术馆的精心策划下，北京画院与该馆共同推出了一场盛大的艺术盛宴——“灿然逸韵——莫晓松作品展”。这次展览不仅是“中国美术馆学术邀请系列展”的一部分，更是对莫晓松近三十年艺术生涯的一个全面回顾。展出的作品共计七十余件，其中包括了《春到红墙》、《微茫》以及《清幽朦朦微风静》，这些杰作被分为两个板块：“花木蕴美”和“游迹畅神”。
莫晓松先生早年的创作以工笔画著称，其作品既融合了传统工笔画那深沉、清澈的情感，也带有水墨写意画那种自由奔放的特性，这种独特的风格使得他的每幅画都充满了暗藏的悲怆之情。随着时间的流逝，莫晓松先生在一次次西方古迹之旅后，创作出了新作如《古罗马启示一一心境双忘》，他运用水墨语言，将西方经典艺术形象重新诠释，用形体与色彩交织出一种浓郁诗意的情怀。
作为北京画院副院长的莫晓松先生，他对于艺术有着自己的独到见解：“我认为，真正好的艺术，不应该太过狭隘，它应该是表达心灵和自由的一种境界。”他倾向于将目光投向大自然，因为那才是他内心世界所在。他强调：“艺术贵在坚守和创新，要用一种世界眼光来表达自己。”
通过这次展览，我们能够更深入地了解到莫晓松先生如何将传统技艺与现代思想相结合，以及他如何借助大自然赋予自己的作品以生命力。这不仅是一场视觉上的盛宴，更是一次精神上的交流，让观众们可以从中汲取灵感，并对我们当下的社会文化环境有更加深刻的理解。