在全球化背景下師範專業應該如何調整其對於藝術與設計教育的重視程度
隨著社會經濟和文化的發展，教育領域也面臨著前所未有的挑戰。其中，美術教育不僅僅是一門學科，它更是培養觀察力、創造力的重要途徑。在這種背景下，就有了一個問題：美術教育算不算師范專業？這個問題觸及到我們對於藝術與設計教育價值的認識，以及我們對於未來師範專業發展方向的思考。
首先，我們需要明確什麼是美術教育。美術教育可以理解為一系列旨在培養學生的審美能力、創作能力以及批判性思維能力的教學活動。它涵蓋了繪畫、雕塑、裝飾藝術等多個分支，並且通過實踐活動讓學生將理論轉化為實際技能。
接著，我們要探討傳統師范專業中的美術教育地位。傳統上，師范大學提供的是一種全面的初中、高中甚至高等學校教書資格，而其中包括了一些基本課程如數學、語文等。但是在過去幾十年裡，由于社會需求和文化環境的變化，這些課程已經開始被重新評估。而當然，也有人開始質疑是否還需要將一些特殊領域，如音樂或體育等納入至師范培訓之中。
然而，這並不意味著我們忽略了傳統師范專業在提高公共服務質量方面所扮演的角色。在某種意義上，所有從事教職的人員都能夠成為優秀教师，不管他們從哪所大學畢業，但這并不代表他們就擁有足夠強大的基礎知識以支持有效地教授不同領域內容。
進一步地，如果我們考慮到現代社會對於技術和信息技術（IT）的需求，那麼追求更多跨領域知識可能會成為趨勢之一。我們可以想象，在未來，一名從事兒童心理健康工作的人可能需要深入了解兒童心理發展歷史，並結合其他相關領域進行綜合分析。此時，他/她的技能組成將包含心理学知识以外還有一定的醫療背景或社工背景。此外，他/她也許還會具備一定程度的心理治疗技巧，因為他/她能夠用自己的方式幫助孩子處理情感問題。他/她的工作負責任極大，因此，她必須具備相應的心理健康支持系統。
而在此同時，如果我提到的"全球化"帶來了一個新的時代，即使每個人都生活在地球上的角落，每個人仍舊可以找到共通點。如果世界各地的人們想要共同合作，那麼了解不同文化背後的情感表達形式就非常重要了。这就是艺术与设计对于师范专业学生来说极为关键的一点，因为它们能够让学生们从不同的视角审视问题，从而促进他们对人性的理解和尊重，同时也增强他们解决复杂问题时跨文化沟通技巧。
總之，在全球化背景下，要想提升芸術與設計教學品質，就必需給予充分重視。不僅如此，我们还需要不断更新我们的方法论，以适应快速变化的地球社会环境。而关于“是否应该将艺术与设计作为独立课程”，則依赖于我们对未来社会发展趨勢以及公民需求的一个深刻洞察力，以及我们愿意采取行动来实现这一愿景多少。我希望我的文章能激发人们对于这个话题更加深入思考，并展望一个更加包容多元并且富含创造力的未来世界。
