新媒体艺术能否在传统收藏市场中分得一杯羹这就像问拍卖照片的网站能不能也拍卖我们的笑话
我们来看看。
近年来，被称为“沉浸式（或‘浸入式’）”的新媒体艺术展，以其炫目的声光电效果吸引了众多粉丝。虽然对其评价褒贬不一，但各艺术机构仍然如火如荼地策划着此类展览。此外，各大博览会上的新媒体艺术作品数量也逐年增加，并以其独特的艺术效果成为博览会现场亮丽的风景线。
新媒体艺术是一个宽泛的概念，是一种利用录像、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的新艺术学科门类，建立在数字技术核心基础上。主要是指那些利用这些最新科技成果作为创作媒介的作品。
目前国内对于新媒体艺术作品推广只有少数机构尝试摸索。在传统收藏市场看，这类工作虽有一定的交易量，但还未形成完整购藏体系。由于特殊性以及市场藏家的认知度，在一定程度上影响整个市场发展。
提到新媒体作品市场情况，最大的疑问就是：“有市场吗？”“怎么收藏？”“有哪些价值？”“如何盈利？”“瓶颈为何？”
李欣介绍道，现在国内唯一有市场的是上海，比如香格纳画廊。但北京华辰拍卖副总影像部负责人李欣认为，北京华辰拍卖曾经拍过但效果并不好。她认为现在很多作品只是一种简简单单形式呈现比较简陋，从美感或者完整程度来看差远了。而且从学术方面也很难找到一个好的定位。
韩骏介绍，由于影像装置重复展出的可能性并不大，如果是针对某个主题量身定做的话，即使可以理解这个作品约等于一次性作品。大部分新的镜头是否会再次产生价值，与商业机构合作有关。
尽管如此，李欣表示最大的监管就是对人的诚信监管。他认为制约影像发展原因主要是大家认知观念不够普及，对此了解太少。而且由于可复制性问题，也在一定程度上制约了其市场发展。这也是为什么材料稀缺和成本高的问题存在。不过，如果整个市场发展成熟，或原材料达到工业化生产，创作成本也会下降。
最后，我们可以看到，无论是在西方还是东方、新媒体艺术都已经成为当代文化与时尚生活的一部分，它们通过创新手段和媒介，将现代社会变革与人类情感深刻地表现出来。在未来，当这些创新融入更多领域时，其价值将被进一步挖掘，而它们是否能够真正进入传统收藏之列，则取决于人们对于这种跨界结合方式的心理接受度和经济实践能力。不论如何，这场关于视觉与声音交响曲的大戏依旧正在进行中，每一步都充满可能性的探索——而这一切，都正是属于那个时代最真实的声音所讲述的一首诗篇。
