中国艺术新闻网绚烂笔触下的秋意浓刘湘花鸟画艺术探秘
绚烂笔触下的秋意浓——刘湘花鸟画艺术探秘
在追逐梦想的道路上，凯鲁亚克曾经感叹：“我渴望上路，带着最初的，追寻着最初的梦想，感受着最初的体验。”这正是青春和生命被岁月淡化后的深刻反思。当代花鸟画家刘湘秋，在纷繁复杂的艺术世界中，也始终保持着对“最初”的执著追求。他的笔下生动写意花鸟，不仅传承了中国古典美术的精髓，更融入了现代元素，以独特的情感与风格展现。
刘湘秋认为，无论是艺术创作还是构建理念，它们都是相辅相成、互为补充的事物。在他看来，当代画坛上的创新往往是在传统技法基础上融合西方构成方式或借鉴民间元素，如夸张变形、技法堆叠等。然而，要形成自己的绘画语言风格，就必须结合个人的人生阅历、文化修养和审美感悟力。刘湘秋始终坚持这一信念，他不仅对生活投以情怀，对艺术也有细腻省思，用中和有节的绘画语言书写出生命之美。他将花鸟赋予人格，让它们表达自己的人生哲学，即使在忙碌与琐事中，也能找到内心深处的声音。
作为一名高校教授，刘湄秋平凡却有远见地将教学与创作相结合。他在色彩构成、平面构成、写生创作等课程中倾注热情，为自己的写意花鸟找到了新的发展点。他相信，一幅成功作品首先要打动自己，然后才能打动观者。而真正突破，只需注入情感，再加以技术熟练度和时代元素即可产生新的效果。
在探索不同题材时，比如描绘荷花，他不满足于传统水墨，而是尝试用不同的色彩，如花青色、酞青色甚至胭脂色，使得作品拥有更加鲜明且独特的手法。此外，他对于其他题材也从未停止过探索，这种不断变化的心态让他的作品充满新颖气息。
身处故土寿光，她以亲切之爱去观察生活，从而创作了一系列蔬菜主题作品，如《农圣故里》、《农家余庆》等。这不仅拓宽了蔬菜表现范围，同时也体现了时代精神。她通过静观动听，将烟火生活中的微小变换捕捉出来，为她的绘画增添新的生命力。
总结来说，刘湄秋所秉承的是一种外师造化、中得心源的心灵境界。他用腕力的技术转化为精神世界中的隐私呓语，其审美焦点则聚焦于雅俗共赏之间。就像齐白石老人所说，“妙在似与不似之间”，他追求的是既非媚俗又非欺世的一致性。在重整写意花鸟的心绪之后，他期待能够获得更广阔的心灵空间，让其韵味悠长无限延伸。
