绽放的墨香与翩跹的羽翼刘湘秋花鸟画艺术探秘
在凯鲁亚克《在路上》中，他渴望前行，带着最初的梦想和体验。他追寻那些最初、最真实的情感。当代画家刘湘秋面对繁忙的艺术世界，也保持着初心。他的笔触自如，他追求内心体验和现实历练。通过教学和创作，刘湘秋远离了热闹，而将个人理想锁定于传统绘画中的写意花鸟传承与创新。
艺术创作与构建理念是相辅相成的。在刘湘秋看来，现代画坛所谓创新，是基于中国技法融入西方构造或民间元素，比如夸张变形、技法堆叠、色彩异化等。然而，要形成个性化风格，需要个人经历、文化修养和审美力等综合素质。因此，她博采众长，用传统接续走向创新。
她的作品，如《山中听雨》、《秋塘暖鸭》、《寒香晚色逐清尘》，展现出生命阅历和文化深厚。她将花鸟人格化，表达自己的人生哲学。她不仅以静态描绘，还注入动态情感，使观者感受到她的生活哲学。
作为教授，她讲授色彩构成、平面构成、写生创作及国画基础课程。她在教学与创作之间找到突破点，以情感为基石打动读者。技术熟练后，加以变化，便能体现时代特色。而她用传统书法笔致加上现代技法，将水墨荷花变得更加独特。
她还探索其他题材，不断尝试新事物。在她的作品中，我们可以看到冷暖并存的情感，以及独特、新颖的造型气质。怀抱故土之爱，她研究了齐白石等蔬菜题材大师们的作品，并创作了一系列“蔬菜同缘”作品，如《农圣故里》、《佳蔬》等，这些作品拓宽了表现范围，同时增添了新的生命之光。
最后，她坚信“外师造化，中得心源”，即从技术升华到精神世界。这其中包含了雅俗共赏，从似而非到非而似之间，是她重整写意花鸟的心绪，以期达到更高的心境状态。一切始终围绕着追求内心真实与时代意义，让我们在这丰富多彩的人生旅途中品味其雅俗共赏之美。