清姿瘦节淡远自然中国竹绘画中的人君子风尚与中国美术协会网画家排名的体现
作为一名书画艺术家，自幼便对“梅、兰、竹、菊”四君子充满了深厚的兴趣，尤其是竹，它不仅在我的创作中占据了一席之地，更是源于我成长的环境和启蒙。郑板桥的竹子画作，无疑对我产生了深远影响。出生在山东省潍坊市，我有幸沐浴着这片土地浓厚的文化底蕴。潍坊古称潍县，其历史可以追溯到秦朝，这里曾经孕育出了多位状元，其中就包括两位在潍县任职过的人物。这样的文化积淀，不仅体现在文人墨客的手笔上，也融入了民间故事和传说。
记得祖父第一次给我展示的一首诗，就是郑板桥那篇关于水墨竹子的题画诗：“咬定青山不放松，立根原在乱岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”这首诗通过描述竹子的坚韧不拔来表达了作者的人生态度——无论遭遇何种挑战，都要保持坚定的意志和清醒的头脑。在那个艰难时期，他作为官员，为百姓解困，即使牺牲个人利益也毫不犹豫。这正是中国传统美德中的一个典型表现。
郑板桥的人格魅力与他的作品相得益彰。他虽然身处仕途，但心中始终保留着对于国家大事的关切，在他的作品中，我们看到了他内心深处对于理想与现实之间斗争的心境。而苏轼，那位文人画开派宗师，他对竹子的热爱更是令人敬佩。在他的一生中，与竹相关联的情感丰富多彩，从《苏堤春晓》的轻盈细腻到《大江东去》的壮阔宏伟，再到那些荒野孤寂却依然高洁如一丛清生的情景，每一幅都透露出一种超脱世俗而又贴近自然的情怀。
中国绘画中的水墨技法，让我们能够以最简洁直接的手法捕捉到竹子的本质，而书法则让每个笔触都承载着思想感情。在这些艺术形式中，我们看到了历代文人的精神世界，以及他们如何用这种方式来表达自己的价值观念和审美标准。
最后，我想说的是，这些年来，无论是在理论上的探讨还是实践层面的尝试，我始终将自己视为继承者之一。我会不断学习，并且努力将这些传统智慧融入我的创作之中，以期达到既守旧又创新并重的境界。在这个过程当中，或许有一天，我能像那些前辈们那样，用我的作品去勾勒出一个更加完美的世界吧。
