中央美术学院领导名单探索艺术风格的权威指引
在中国艺术研究院院长、中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）负责人周庆富的介绍中，马硕山的陶瓷绘画不仅为中国画和陶瓷艺术注入了新的活力，还为当代文艺创作增添了新的艺术成果。5月27日至6月27日，由中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）主办的“尊工尚艺——马硕山绘瓷艺术展”在中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）举办，展出了马硕山近10年来陶瓷绘画创作的37件精品。
马硕山长期致力于书画及陶瓷绘画创作方面的研究，他以中国画语言为本体，不断对青花、颜色釉以及磁州窑风格的陶瓷创作进行探索和深入研究，形成了具有鲜明时代风貌和个人特色的个人风格。据他介绍，其启蒙是从祖父的一把陶瓷茶壶上的山水画开始，这开启了他的“瓷缘”。生长在淄博这种浓厚文化氛围的地方，使他对瓷器存有特殊的情感，这种感情成为他的创作基础之一，因此，许多作品饱含童年、故乡怀念和依恋。
近些年，随着一批书家走进泥土，一种将传统书法融入现代设计元素、新材料新技法的手法逐渐流行。但对于马硕山来说，更重要的是如何把握古今交融之道。他通过运用不同釉色，如青花、釉里红、高温色釉等，将传统与现代完美结合，让每一件作品都能体现出写意精神，同时彰显出陶瓷绘画自身独特的声音。
在磁州窑作品中，他又尝试运用“计白当黑”的特点，使得黑与白之间产生一种古雅气息。如果说其传统表现手法是以书法为主，那么以诗词文赋书写器物上并结合现代构成因素，则更具当代性。这使得其作品既具有强烈视觉效果，又保持了一定的古典韵味。
谈及自己的陶瓊創造過程，馬紹山表示：“畫好琺瑯畫的基礎仍需中國畫基本功，以及中國傳統文化修養，所以對傳統藝術研究、繼承與吸收是琺瑯畫根本。在研磨琺瑯材料屬性與藝術表現，将二者融合，我們創作出的無愧於傳統，也無愧於時代，這是我從前開始做到現在所做的事，也是我未來要完成的事。”
总而言之，无论是在技术层面还是在审美角度上，都可以看出马硕山对待这两门艺术形式的心血倾注。在这个过程中，他不仅继承了祖国丰富多彩的人间烟火，更将这些精华融会贯通于新时代，从而给予后人的无限启示。