中国美术报官网探索艺术品直播带货之路既激荡人心又显现商机
新冠疫情的突然爆发，不仅摧毁了部分传统行业，还催生了新的理念和行业。在互联网领域，教学和营销观念发生了显著变化。教师变成了主播，通过直播授课，实现了“停课不停学”。此外，“直播带货”也引起了艺术品经营者的关注。尽管目前主要以减价或跑量模式进行，但未来艺术品的直播带货模式将成为趋势。
一、艺术品的“直播带货”将彻底改变其销售方式。与线下实体店相比，直播能够更直接地面向消费者，并提供系列商品展示。此外，艺术家的现场创作能有效证明作品真伪，从而弥补传统交易中可能出现的赝品问题。
二、艺术创作过程的直播并不会影响作品质量。书画创作既包含肢体动作，也是图像呈现。历史上，如顾恺之募捐过程，与现代“直播打赏”有相似之处。而行为艺术家通过行为完成作品，这种过程可以适时进行直播，加深收藏家对艺人的了解，同时提高艺人知名度，有利于作品销售。
三、艺术家能够胜任这一角色。在网络教育中，教师已经学会拍摄视频讲授课程，这些技能在“直播创作”或“直播带货”中同样适用。此外，一些专业人士已成功参与过网络售书活动表明他们具备相关能力。
四、“活秀”的推广还可能促进传统艺术普及。由于画谱使得普通人可以学习技法，而现在的技术可以让远方的人接受笔法教学，就如同师徒式学习一样。这为大众提供了一种接受传统美术知识的手段，对提升大众审美能力具有潜力。
综上所述，“活秀带货”的商业价值并不小，它不仅能为艺人们带来经济收益，更重要的是它有助于普及美术，让更多人接触到高级文化产品，从而对文化产生积极影响。这项做法值得推广和探索其运营模式，以期在未来的市场竞争中占据有利位置。