清姿瘦节淡远自然中国竹绘画中的君子之风今日重现于人物面前正如今天的重大新闻5条所示
作为一名书画艺术家，自幼便对“梅、兰、竹、菊”四君子有着浓厚的兴趣，尤其是竹，它在我的创作中占据了重要地位。这种喜好源于我成长的环境和启蒙教育，其中郑板桥的竹画对我影响深远。
出生于山东省潍坊市，我在这个文化底蕴丰富的地方成长。清代时期，山东曾产生六位状元，其中两位就来自潍县，这里文风昌盛。我爷爷激励我学习的一首诗，就是郑板桥题写的一首水墨竹子的诗：“咬定青山不放松，立根原在乱岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”这首诗通过竹子的坚韧不拔来表达了郑板桥的人生追求，他为了救百姓于水火，不顾个人仕途甚至生命安全，这种精神让我印象深刻。
郑板桥以其儒家思想著称，即使他后来官渡而去，也将这份精神带入他的作品中，“乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒。写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔竿。”他的生活与工作都充满了对美好的追求，与他所描绘的那些清瘦又优雅的竹子相呼应。
苏轼同样是一位与竹结下深情的人。他的一生充满了对自然之美的赞颂，无论是在静谧如《苏堤春晓》还是在动感如《大江东去》的诗句中，都能看到他与自然的情感交流。在画坛上，他也以其独特的手法，将生活中的情感流露出来，使得他的作品既有哲理，又带有一丝温柔。
中国画家们常用水墨来勾勒出那份宁静，那份高洁，他们通过笔触传递着内心世界，对待每一支笔或每一个墨点都极具挑剔，让人仿佛能听到那支笔划过纸面的声音，就像听见古人的心声一样。而这些都是因为他们把眼中的景物化为胸中的景物，再用手中的工具将之转化为纸上的景物，是一种超越时间空间的艺术传承。
对于我来说，每一次临摹或创作都是一次向往古人的品格和审美标准致敬。我尝试捕捉那份无声之言，用最简练的手法表达最复杂的心境，让每一笔皆显神采，从而达到“胸有成竹”的境界。这正是我追求的一个目标——让自己的作品能够反映自己内心世界，同时也能够引发观者共鸣和思考。
最后，我想说的是，在中国文化中，有一种审美理念认为，只有那些具有高道德标准的人才配得上被称为君子，而这样的品格可以从表现出的高洁和坚韧中体现出来。这也是为什么历史上的文人画家会选择用树木特别是细腻多变的玉兰、桉树等植物来代表自己的精神状态，因为它们既符合中华民族传统文化价值观，又能展现出作者内心世界的宁静与沉稳。此外，如同文学作品一样，一幅精妙绝伦的小品也许只需几笔，却蕴含无限涵养，比喻性质强烈，以至于它成为了一种修身齐家的指导力学，是当时社会人们共同认可并效仿的事物形态，更是人类文明进程不可分割的一部分。
