张锠的雕塑艺术难道不值得我们在美术网址上细细欣赏吗别样光彩的泥人等待着我们的发现
张锠的艺术之旅，从天津西北角韦驮庙东街的小院开始，这里不仅是他工作和生活的地方，也是他的祖先“泥人张”几代人的创作场所。小院的一面设置成了工作室，另一面为家居，张锠自幼便在这里穿梭。遗传或环境的熏陶使他对泥土有着天然的喜好。他从小就开始在家中的作坊玩泥、捏制小泥人。在父亲的指导下，他完成了自己的第一件作品——一尊仕女头像。那是一个星期天，繁忙的父亲终于有时间陪伴他。在那次临摹中，张锠领悟到捏塑需要从不同角度转着捏才能形成立体感。
高中时期，他展现出了艺术才华，在学校美术组担任宣传负责人，并自己油印小册子并绘以插画。他后来考入中央工艺美术学院泥塑班，在此期间学习速写、素描、雕塑史和中国美术史，同时研究中外雕塑艺术和民间艺术。在父亲张景祜教授的大力指导下，他的技艺日益精进。
大学毕业后，他在北京市工艺美术研究所实习，并于1979年考上中央工艺美院研究生。在导师郑可教授、何燕明教授的教诲下，他深化了对艺术理念与创作技能的理解。1981年研究生毕业后留校任教，一边教学一边进行大量创作实践，最终进入了一个新的艺术阶段：短短几年内，他前往30多个少数民族地区采风，为国内外展览会贡献了大量优秀作品。
作为“泥人张”的子孙，张锠始终未忘其根。他站立于民间文化的大地上，对保护、传承与发展民间艺术充满使命感。然而，在现代化冲击下，民间民族艺术面临前所未有的挑战，而张锠通过不断学习和修为，将传统彩塑融入现代装饰风格，并在此基础上吸收国内外姊妹艺术之长，逐渐形成独特风格。
尽管起步于手艺，但张锠并非囿于这一层面。他利用学院教育平台，将彩塑与其他材料相结合，以现代审美色彩拓展其表现力。这过程中，他提出了五个新的路径：题材拓展、新材料、新风格、大空间应用以及科学化传承。此举，使得“泥人 张”的彩塑不再局限于过去，而是在时代变迁中保持活力，不断创新，不断探索新方法、新途径，让这门古老而又富有生命力的民族手工业走向世界舞台。
如今，即便退休仍旧对这门 民间藝術抱持樂觀態度，並且繼續致力於其傳承與發展。張鍾堅信，只要大家共同努力，這門歷史悠久的手工業將會繼續為後世傳承下去，並能夠讓更多的人欣賞到這份獨特而寶貴的情懷與智慧。