现代艺术品销售如同绘画中的人物需要在市场的画布上勾勒出自己的形象才能在众多竞争者中脱颖而出
中国艺术品市场自改革开放以来，经过40年的飞速发展，取得了显著的成就。市场规模扩大、结构优化和业态多元化展现出强劲的增长势头。在此基础上，对中国艺术品市场的过去与未来进行深刻剖析，不仅是对其走过路过的一种回顾，更是为了探索未来的发展路径。
近年来，中国艺术品市场持续快速增长。我们培育了一场价值接近4000亿元的大型艺术品交易盛宴，并伴随着一套完整的支持体系，这些都在不断丰富和完善中。最为显著的是，一些杰出的作品能够获得高额价格，这表明市场价格正逐步回归其内在价值，尤其是在艺术价值方面。这一趋势得到了收藏家的积极响应，他们不仅数量日益增加，而且实力也在不断增强，同时他们对国际收藏标准越来越敏感。
同时，我们看到现代画廊、拍卖行业以及博览会等新兴业态迅速崛起。这一切共同构成了一个充满活力的创新环境。当今，中国艺术品市场正处于平台期：虽然交易量没有显著提升，但形成了巨大的平台效应。在拍卖领域，大约每年总成交额保持在600亿元左右，而整体交易量则维持在4000亿元左右。此时，当下模式下的进一步发展空间有限，但是诸如征集难题、结算困难以及假冒伪劣产品的问题仍旧存在。
目前参与人群已达1亿余人，其中包括各种金融机构及研究机构，它们正在积极介入并推动行业发展。此外，还有众多媒体参与到这场文化盛事中，为社会注入更多关注度。国际化进程也正在悄然展开，其表现为两个方面：一是国内作品走向世界，一是国际作品引入国内。这股潮流将全球各地带来深刻变革，使得多元、多样和多极成为新的格局。
随着经济水平的提高，人们消费习惯发生转变，从而催生了文化艺术商品消费时代这一新现象。这种趋势既推动了普通公众参与，也促使社会美育通过市场机制实现普及。然而，在追求大众化的道路上，我们必须同时解决一些问题，如服务平台建设不足和产品质量差异，这些都是影响消费升级的关键因素。
最后，我们认识到尽管面临诸多挑战，但要想让这个庞大的产业真正发挥作用，就需要寻找新的动力来源，比如利用资本力量建立诚信机制，以及完善定价机制、退出渠道以及支持服务体系，以确保整个行业健康稳健地前行。