艺术教育专业的界定与师范类别的讨论
首先，艺术教育专业是高等教育体系中的一项重要学科，它专注于培养学生的审美能力、创造力和批判性思维能力。这个专业通常会教授绘画、雕塑、音乐、戏剧等各种艺术形式，以及如何将这些知识应用到教学实践中去。
其次，师范类别则是指那些专门为未来的教师培养的人才。这些专业通常包括小学教育、小学语文、小学数学等，这些都是直接面向学校教学岗位的课程。在中国高校系统中，一些非师范类专业也可以选择加读师范项目或获得教师资格证书，但这并不是它们本身就具备成为老师资质的一个必备条件。
再者，尽管艺术教育专业在某种程度上确实具有传授知识和技能的特点，但它更多地关注的是对艺术领域深入理解和创造性的发展，而不仅仅局限于传统意义上的“教”字业务。这一点使得它与其他更偏重理论学习和标准化测试方法指导的地方，如数学或者化学等科目形成了鲜明对比。
此外，从历史角度来看，当代社会对于美术、音乐等非功利性质艺术人才需求日益增长。随着文化产业经济的发展，对高素质文化产品和服务的需求增加，这要求有较强个人魅力和创新能力的人才特别重要。而这种人才往往不太符合传统意义上的“师范”形象，更倾向于从事设计、新媒体内容制作或者相关行业工作。
当然，也有观点认为，即便是在这样一种情况下，如果一个学生希望将自己的精通之处转化为职业，那么他/她仍然需要通过一些额外课程，比如心理学基础、儿童发展理论以及课堂管理技巧这样的辅助课程来完善自己作为一名教师所需的一般知识储备。毕竟，无论是哪个领域，都要考虑如何最有效地把握住学生的心理状态，并引导他们进行有效学习，这在很大程度上取决于教师自身的情感智慧及沟通技巧。
最后，我们不能忽视的是，有些人可能会因为个人兴趣而选择进入这个领域，他们可能并不打算成为正式学校里的老师，而是在企业内部或者独立从事自己的创作活动。但即便如此，他们所受过的训练还是能够帮助他们在未来无论走什么路线，都能保持一定水平上的文化素养，并且能够以一种更加全面多元的方式参与社会进程。
综上所述，虽然有一定的共鸣点，但是由于其独特性质，艺术教育专业算不算师范类是一个复杂的问题，没有简单答案。不管怎样，只要我们都能认识到每个人的潜力以及他们想要追求的事业目标，就应该支持并提供相应的手段，让大家都能够实现自己的梦想，不被限制于固有的框架内思考问题。
