在探讨现代艺术品市场中投机现象的大小之前，我们首先需要理解“现代的艺术品市场如何”这一概念。这个问题触及了一个复杂而广泛的话题，它涉及到经济、社会、文化以及技术等多个层面。简而言之，现代的艺术品市场是指自20世纪末以来，随着全球化和互联网技术迅猛发展而形成的一种新的艺术交易环境。在这种环境下，传统画廊和收藏家之间的关系发生了变化，同时也出现了一些新兴的角色，如网上拍卖平台、艺商（art dealers）、投资者和经纪人。

谈到投机，这是一个充满争议的话题。在任何资产类别中，只要存在利润空间，就不难发现投机行为。但是在艺术品领域，对于是否存在过度投机的问题，有不同的看法。一方面，许多人认为，如果某件作品被高估其价值，那么这就是典型的投机行为；另一方面，也有人认为，即使价格显得有些过高，但如果该作品具有足够强大的文化或审美价值，并且能够吸引不同类型的人进行收藏，那么它仍然是一个值得拥有并欣赏的事物。

然而，无论从哪个角度来看，当一件作品被频繁地买卖，而购买决策更多基于短期内可能获得利润，而不是长期对其深刻了解时，我们就可以说有一定的投机倾向。这一点在当代尤为明显，因为越来越多的人开始将艺术作为一种投资工具，他们寻求通过购买名作来赚取钱财，而非出于对其创作意义或美学价值的情感动力。

除了这些直接参与交易的人群，还有其他一些因素促进了现代艺场景中的投机现象，比如媒体报道。新闻媒体对于稀有的或者由知名画家的作品出售情况所做出的报道往往会极大地增加公众对特定作品或整个市场的情感反应，从而推动价格上涨。此外，一些资本增值基金和家族企业也参与到了这个领域，这些机构追求稳健回报，并试图通过控制大量资金进入艺术世界以实现目标。

为了更好地理解目前的情况，我们需要分析一下具体数据。根据一些研究机构发布的一份报告，在2019年，一幅著名画家巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）的油画《女孩与猎狗》（Girl with a Dog）以超过1.2亿美元的价格售出，这一成交价远超预测范围，使得该笔交易成为当年的最贵佳绩之一。不过，要注意的是，每一次这样的记录都引发了关于是否真实反映了整个市场状况的问题讨论。

此外，不同地区对于投资性质较强的地方，如中国，其经济增长速度快，因此在其中加入国际流行趋势变得更加容易。而且，由于中国政府鼓励国内富裕阶层积极参与海外资产配置，所以在全球范围内影响了各种形式资产价格，包括艺场景。这导致了一种普遍性的观点：即使是那些原初似乎没有太多经济含义的事情，也能因为它们所代表的事物——比如国家荣誉或个人身份——转变成一种特殊形式的心理货币，可以被用于获取政治影响力甚至是提升社会地位。

因此，当我们尝试评估“现代艺场景中的 投资现象有多大？”时，我们必须考虑所有这些因素，以及他们如何相互作用产生当前局面的特征。如果说这是一个未曾如此活跃、开放且具备巨大潜力的时代，那么我们也有理由相信未来几年里会看到更多创新方式和模式出现，以适应不断变化的地球社区需求。但无疑，在这过程中保持谨慎态度非常重要，以免误入迷雾般快速变化的地界，将眼光放在真正珍贵事物上的认可与尊重之上，为后续辩论提供坚实依据。