首先，我们需要明确什么是美术教育。美术教育是一种旨在通过艺术创作、欣赏和批评来培养学生的审美能力和文化素养的教学活动。它不仅限于绘画、雕塑等传统艺术形式，还包括摄影、数字媒体艺术以及其他多种形式的创造性表达。

那么，美术教育是干什么的呢？其核心目的是帮助学生发展他们的观察力、想象力和创造力。通过参与各种设计和制作项目，学生能够学习如何将想法转化为实际作品，从而提高他们解决问题和思考方式的能力。此外，美术课程还可以增强孩子们的情感表达能力，使他们更好地理解自己内心世界。

然而，有些人可能会质疑在现代科技高度发达且竞争激烈的社会中，是否还有必要继续进行传统意义上的“艺术”教育。这是一个合理的问题，因为我们必须对比现代生活中技术与创新所占据的地位，以及它们对未来的影响。但是，这并不意味着我们应该忽视了审美体验以及它对于个人成长和社会进步所扮演的角色。

事实上，无论技术如何发展，对人类来说审美经历总是不可或缺的一部分。在日常生活中，无论是在公共空间还是私人空间，都能找到无数的事物，它们以一种独特而吸引人的方式触动我们的情感，并启发我们的思维。因此，不管未来怎样，只要有这样的需求，就一定存在着为此提供训练的人才——这就是学过并掌握了一定技能的人士。

此外，在全球化背景下，与其他国家相互了解交流变得越来越重要，而这种交流往往涉及到文化差异与共通性的探讨。在这个过程中，被称之为“跨文化沟通”的努力，其实包含了大量关于不同文明之间相互理解与尊重的心智游戏。而这些游戏，可以说是在进行一场不断寻求共同点但又不失各自特色的大型音乐会，其中每个乐章都代表一个民族或者文化群体，用不同的语言（即使是不言语也是一种语言）去讲述自己的故事。

现在，让我们再深入探讨一下具体一些内容。如果说当下的经济环境要求人们具有更多实用主义精神，那么理论上看来似乎没有太多时间留给那些被认为只是娱乐性的活动，比如绘画或者任何类型的手工艺工作。但事实上，如果从更广泛角度出发，即从心理健康角度出发的话，那么参与这些活动就显得格外重要了，因为它们可以作为一种缓解压力的途径，而且还能增加幸福感，从而减少身心疾病风险，这对于促进整个人类福祉都是极其宝贵的事情。

最后，我们不能忘记历史教导给我们的教训：许多伟大的思想家、科学家甚至政治领袖，他们最初都是通过学习绘画或音乐获得灵感并形成思想结构的一部分。而今天，我们正面临着全新的挑战，如气候变化、新兴科技带来的伦理难题等等，要想有效应对这些挑战，就需要有丰富多样的知识背景支持，以及非凡的手腕去协调不同的力量与资源，这些都不是一蹴而就的事情，而是一系列复杂且需要持续努力才能完成的小步伐中的大步走出的结果。

综上所述，将不会有哪一个时代能够完全抛弃掉那些让人类成为人类本身价值所在之处——即那份独有的情感表达能力，以至于让这一切全都消失无踪。不过，每个时代都会根据自身条件重新定义这个概念，并设立适合该时期最优解方案。如果说有什么东西永远不会变，那就是追求完善自我这一基本倾向，而这是所有真正卓越成就背后的驱动因素之一，也许正因为如此，它始终保持着某种恒久不变的地位，所以尽管有时候它表现出来的是手工艺品，但别忘了，它也有可能表现出来的是建筑工程，或许更可能表现出来的是计算机程序——毕竟，一切皆可改变，只有一件事绝不会改变：追求完善自我本身，是唯一不变的事物。这也是为什么，在任何一个时代里，当人们提起“什么是目的？”的时候，最直接回答的一个答案总是：“为了成为最好的自己。”

所以，我坚信，在未来，即使技术进步速度超乎想象，“是什么”、“怎么做”、“为何做”，以及“怎么样才能做到”，都会一直被提出并加以回答，而其中的一项关键元素便是那份被称作“创意”的神秘力量。也就是说，不管你喜欢用电脑编程还是写诗歌，你喜欢建桥梁还是织毛衣；不管你愿意投入多少时间精力去培养你的技巧，你都将发现这是一条既充满挑战又令人兴奋的旅程。而只要你敢于尝试，没有任何事情是不可能实现自己的——尤其是在那个充满希望的地方，即学校里接受到的教育环境中特别突出的地方—即学校里的艺术课堂。在那里，每一次挥笔，每一次涂色，每一次敲击键盘，都像是开启了一扇窗户，让光芒洒满整个宇宙，为你的生命增添了一丝温暖、一抹色彩。一旦这扇窗户打开，你就会发现原来这里竟然藏着这样一个人生奇迹：无论何时、何地，只要拿起笔brush your brush with it》，一切可能性就在眼前展开，无需考虑过去已经发生过的事情，也无需担忧未来尚未知晓的事物只专注于此刻正在发生的情况。你于是开始了你的新旅程，在这个旅程里，你将遇见许多惊喜，同时也会产生很多快乐，因为你终于找到了属于自己的道路，并决定沿着这条路前行。你知道吗？这其实很简单，只要勇敢一点，就是这样简单。不必犹豫，不必害怕，一次次地把握住机会，将那些小小的声音放大成宏伟的声音吧！因为只有这样，我们才能真正活出属于自己的青春岁月！

当然，由于文章篇幅限制，本文无法详尽覆盖所有相关话题，因此建议进一步阅读相关资料以获取更多信息。此外，对于想要深入研究或探索关于“是否仍然必要或重要”的问题，可以从以下几个方面进行分析：

当前职场需求：随着自动化技术逐渐渗透到各行各业，人们是否依旧需要具备良好的审美意识？

心理健康：参与艺术活动对于提升个人的心理健康水平有何作用？

创新驱动：如何利用学到的技能去推动创新？

跨文化交流：随着全球化趋势加剧，对不同文化间交流理解认识程度提升对我们意味著什么？

由于篇幅有限，本文只能浅析一些主要观点，但相信读者朋友们能够根据文章内容进一步拓宽视野，加深理解，从而更加全面准确地评价现代社会中的"arts education"现状及其未来趋势。