海阔天空 黄宇兴双联屏展现新旧香港风貌精彩亮相佳士得亚太区新总部首拍

  • 艺术展览
  • 2024年11月01日
  • 上世纪中后叶,中国社会经历了急剧转型,东西方哲学在环境激变下碰撞融合,从而促成了如今中国当代艺术的多样化发展。此次二十及二十一世纪开幕首拍聚焦刘野、王广义、郝量、黄宇兴、李真及张恩利等极具代表意义的中国当代艺术家,深入探索风格迥异的中国艺术群像背后互融互通的哲理内涵,从而揭示一代中国艺术家对东西方哲学文化影响的内省与外化。 黄宇兴 (1975年生) 《海阔-天空》 压克力 画布 (双联作) 每联

海阔天空 黄宇兴双联屏展现新旧香港风貌精彩亮相佳士得亚太区新总部首拍

上世纪中后叶,中国社会经历了急剧转型,东西方哲学在环境激变下碰撞融合,从而促成了如今中国当代艺术的多样化发展。此次二十及二十一世纪开幕首拍聚焦刘野、王广义、郝量、黄宇兴、李真及张恩利等极具代表意义的中国当代艺术家,深入探索风格迥异的中国艺术群像背后互融互通的哲理内涵,从而揭示一代中国艺术家对东西方哲学文化影响的内省与外化。

黄宇兴 (1975年生)
《海阔-天空》
压克力 画布 (双联作)
每联:200 x 150 cm.(2)
整体:200 x 300 cm.
2016-2018年作
估价:港元 3,000,000 - 5,000,000

黄宇兴的双联作《海阔-天空》命名自香港传奇摇滚乐队Beyond的经典歌曲,作品中展现了香港的众多著名地标,如艺穗会、香港故宫博物院、国际金融中心、香港大学、会及古迹1881 Heritage等,通过极具现代性的前卫霓虹色彩对中国传统山水画进行全新的再演绎。

黄宇兴 (1975年生) 《海阔-天空》(作品局部)香港大学细节

双联屏格式在艺术家作品中极为罕见,《海阔-天空》左右两屏以浓墨重彩描绘了交替融合的新旧香港风貌,展现似水流年的香江美景,同时表达对香港狮子山精神的赞誉。

刘野(1964年生)
《画家和模特儿》
压克力 画布
80 x 100 cm.
2010年作
估价:港元 11,000,000 - 18,000,000

刘野常用荷兰艺术家迪克·布鲁纳(Dick Bruna)所创造的经典米菲兔形象(Nijntje/Miffy)作为自我的投射及化身。因此,米菲兔在其作品中具有重要的象征意义。在此次亮相香港全新首拍的《画家与模特儿》一作中,米菲兔同时化身为“画家”与“模特”这一组艺术史上永恒探寻的身份主题,两者宛如彼此的镜像,面向观者而不相对,看似保持距离没有交流,却又彼此映照。

“画家”既是描绘者也是被描绘者,隐喻艺术家对永恒的追求,对情感表达的自制,与内省的孤独。此外,刘野早年留学德国期间深受蒙德里安的平衡至简美学理念影响,此作于构图上亦可寻得蒙德里安式的严谨秩序,见证刘野融合西方艺术风格及自身独立叛逆的气质,描绘出独一无二的心境风景。

王广义 (1957年生)
《红色理性:偶像的修正》
油彩 画布
118 x 173.8 cm.
1989年作
估价:港元 4,000,000 - 6,000,000

王广义作为中国新艺术的领军者之一,提倡以客观理性的眼光审视历史,并极力钻研德国哲学家尼采及英国艺术史学家贡布里希等西方名家的著作。

《红色理性:偶像的修正》来自王广义备受追捧的红色理性系列,挪用了西方文艺复兴时期的经典宗教题材《圣殇》。此作中,王广义着重于历史图像的修正,通过在画面中抹去圣母的悲痛表情及人物特征,将神圣的人物转化为冷灰色的有机形体,使作品情感变得冷静中性而客观。

除却深度钻研西方哲学理念的中国艺术家们以外,亦有另一群中国当代艺术家们以自身文化本源为灵感,从中国文人思想以及传统山水画中汲取创作养分。

郝量 (1983年生)
《庐(二)》
重彩 绢本 裱于画板
175 x 88.2 cm.
2015年作
估价:港元 5,000,000 - 8,000,000

此次上拍的郝量佳作《庐 (二)》,其灵感源于司马光著作《独乐园记》。艺术家以古为新,以重彩在绢本上抽象演绎“竹子”这一中国传统意象,以疏密的空间结构及光影律动营造了静谧的视觉空间。通过此作可见郝量致力钻研古人绘画精髓,以当代感知力再现中国古代文人的隐士情怀与哲学智慧。

李真 (1963年生)
《黄金雨》
铜雕 雕塑
94(H) x 54.5 x 48.5 cm.
2005年作
版数:7/8
估价:港元 1,200,000 - 2,200,000

此次亮相拍场的作品《黄金雨》来自雕塑家李真备受欢迎的“大气神游”系列。李真早期从事传统佛像造像工作,在潜心研究儒、道、佛教等东方哲学的同时,寻求有别于传统雕塑的创新风格。李真手下的佛像经过变形简化后变得膨胀圆润,展现出孩童天真烂漫和朝气蓬勃的神态。

《黄金雨》一作描绘了夕阳下之美景,被渲染成黄金色的雨滴落在孩童无邪的脸颊上,孩童在雨中闭眼,享受来自大自然的馈赠。

张恩利(1965年生)
《大树(六)》
油彩 画布
250 x 200 cm.
2004年作
估价:港元 1,500,000 - 2,500,000

张恩利的《大树(六)》创作于2006年并首现拍场,其灵感来自于他热衷拍摄的于居住环境中的树木影像,标志着艺术家从传统肖像转换至对日常物件的坦率描绘的另一创作时期。画面中平铺的网格令人联想起文艺复兴时期艺术家们运用网格达到精准绘制图像的技法。

张恩利的绘画多是基于速写、摄影或记忆的再创作,以克制内省的风格再现了存在于空间中的虚无感。他亦深信每棵树都有其特别之处,因此每幅《树》系列作品都蕴含独特的感情特征,正代表着存在于大千世界中的每一个人都是独一无二的个体。

更多精彩拍品

丁乙(1962年生)
《十示 97-2》
压克力 格子布
139 x 159 cm.
1997年作
估价:港元 1,000,000 - 2,000,000

张恩利(1965年生)
《树干》
油彩 麻布
135 x 80 cm.
2006年作
估价:港元 500,000 - 800,000

黄宇兴(1975年生)
《河流》
压克力 画布
100 x 150 cm.
2017年作
估价:港元 600,000 - 1,000,000

崔洁(1983年生)
《友谊大厦#02》
油彩 画布
230 x 150 cm.
2017年作
估价:港元 300,000 - 500,000

以丰富多样的艺术形式、媒介材料以及个性鲜明的表达主题,中国当代艺术家们不断探索并结合全球化视野与本土文化元素,创造出既有深度又具广泛影响力的作品,不仅反映了艺术家们个人独特的创造力和社会洞察力,亦体现了中国当代艺术开放包容以及与世界文化交流互鉴、互融互通的姿态。


The Henderson 佳士得全新亚太区总部二十及二十一世纪艺术现场拍卖

9月26日 二十及二十一世纪晚间拍卖

9月27日 二十及二十一世纪日间拍卖

公众预展

9月22至26日 (敬请预约)

佳士得全新亚太区总部 一 中环美利道2号The Henderson 6楼

拍卖及预展地点

佳士得,中环美利道2号The Henderson 6楼