在探讨艺术教育专业是否算不算师范类时，我们需要首先明确“师范类”这个概念。传统意义上的师范类专业通常指的是那些专门培养教师人才的学科，如中文、数学、物理等基础学科。但随着教育改革和社会发展，艺术教育作为一种特殊类型的教学工作，其在教育体系中的地位也逐渐得到认可。

然而，对于非师范背景的学生来说，即便他们学习的是艺术教育专业，他们往往也面临着与传统师范生不同的挑战。这主要体现在以下几个方面：

首先，在教学理念上，非师范背景的学生可能缺乏扎实的理论基础。虽然他们可能具备一定程度的创意思维和创新能力，但这并不代表他们能够像传统師範生那样深入浅出地理解和教授复杂而抽象的学术知识。在实际教学中，这种差距可能导致他们难以设计出既符合课程要求又能激发学生兴趣和思考力的教案。

其次，在实践经验上，非師範背景的人员可能缺乏系统化的大众基础教育教学经验。这意味着即使他们在理论上掌握了某个领域内的一些基本知识，他们却没有机会去亲身体验如何将这些知识转化为课堂内容，更不用说如何有效地将这些内容传递给不同水平和需求的大众群体了。

最后，在职业发展路径上，不同背景的人选择加入艺术教育这一行当也是有所区别。对于一些人来说，他们之所以选择学习艺术教育，是因为对美术、音乐等领域有浓厚兴趣，而不是为了成为一名教师。不过，这种情况下，他们往往需要更多时间去适应新的角色，并且要不断提升自己的专业技能，以便能够胜任日益多元化的情境。

因此，当我们谈到衡量一个艺术教学项目是否成功时，我们需要考虑到所有这些因素。在这种情况下，我们可以通过以下几个关键点来评估项目效果：

学生的参与度：优秀的艺术教学项目应当鼓励学生积极参与，每个孩子都应该被赋予展示自己才能的一个平台。此外，还应当注意到不同性格或能力层次的小朋友之间合作的情况，以及老师如何平衡每个人的需求。

教学成效：除了观察学生表现外，还可以从成绩单或者定期进行的小测验来评估课程效果。此外，与家长沟通了解反馈，也是判断教研质量的一个重要途径。

教育资源整合：高效率、高质量的地理位置或设施配置，对于任何学校都是至关重要的一环。如果学校能够提供足够多样的活动空间及工具，那么无疑会增加孩子们学习乐趣并促进全面发展。

教职工团队建设：强大的团队精神以及良好的领导力，是推动整个机构前进不可或缺的一部分。管理层对教职工持开放态度，同时鼓励创新思维，将会带来更加丰富多彩的事务处理方式，从而提高整体服务质量，为孩子们提供更优质的心灵触动与智慧增长环境。

社区联系与支持：社区支持很大程度影响了学校文化及其功能。当社区成员投身于学校事务并提供帮助时，它不仅为校园增添了一份温暖，而且还能增强家庭-校园-社会关系，使得孩子们受益匪浅。

个人成长计划设定与追踪：如果一个人愿意承担责任并把目标设定清楚，他/她就会努力实现它。这样做不仅让他/她感到满足，也有助于建立自信心，有助于他/她未来继续取得更高成就。

持续改进与反馈机制: 最后但同样非常关键的是持续改进措施。一旦发现问题，就立即采取行动解决；同时保持开放的心态接受来自各种来源（包括家长、同学甚至其他教师）的反馈，因为只有不断调整策略才能最终达到最佳状态。

综上所述，衡量一个成功的事业，无论是在哪个行业，都涉及许多复杂且互相依赖的问题。不幸的是，没有一套完美无瑕、一劳永逸的手段可供应用，因此我们必须始终保持好奇心，不断寻求新方法、新工具、新技术以帮助我们的儿童健康成长，让世界变得更加精彩万分。而对于那些怀揣梦想但未曾踏入过正规培训班的人来说，只要你坚持你的梦想，不放弃追求，你总有一天能找到属于自己的舞台——那就是真正意义上的成功！