前 言

改革开放为中国艺术的繁荣发展提供了时代的机遇，也形成了新的文化语境，作为中国改革开放的前沿城市，深圳更是为艺术的探索创新提供了充分的现实条件。

梁宇先生从中国的北方前往深圳，多年努力不懈，在深圳的城市建设和文化发展中坚持探索，在艺术观念和表现语言上都有代表性地体现了中国当代艺术的文化特征。

许多年来，梁宇的艺术主题集中在消逝的工业风景。曾几何时，铁路交通是中国社会建设的重要标志，甚至是现代工业文明的象征，也印记着一代中国人的文化情感。

随着时代的发展，中国从蒸汽机时代进入到内燃机时代，并且迅速地进入到高铁时代，因此，与铁路相关的厂房、老式的火车头和铁轨就逐渐成为一种工业文明遗产。

在他的系列作品中，铁路的“信号灯”经常是一个醒目的符号，它们既是真实的、具有实用功能的物件，在梁宇的作品中，它们又被转换为关于时间与年代的象征，尤其是对铁路信号灯独有的光芒的捕捉，形成了画面强烈的视觉符号，醒目地向人们发出关于记忆的“信号”，引导人们朝向历史与时间的深处，更提示时代的变迁与生活的变化。

梁宇虽然身处都市化发展迅猛的当代城市之中，但他对这份工业文明遗产有着深厚的眷恋，把它们视作文化的“化石”，成为自己的表现主题，这其中贯注着他早年生验的情感。

他用油画、版画等绘画手法来表达这个主题，也用装置与综合媒介的手法拓展自己的表达，以此营造出一种“场域性”的景观，让人从醒目的图像形式中和他一起穿越时间的界限，重新回到遥远的年代。这样一种用记忆贯穿起来的视觉表达，显现出独特的切入生活的视角和方式。

像所有在改革开放时代成熟起来的中国艺术家一样，梁宇曾经接受过传统的艺术教育，但在开放的文化条件下，他也对西方现代以来的艺术作了深入的研究，长期从事版画的艺术素养更潜在地支配着他在绘画上朝向极简的风格。

在他的作品中，通常以明亮的纯色铺设背景，用厚重的暗色和有力的笔触塑造工业产物的躯体，画面的结构透溢出一种来自机械的冷峻秩序和厚重质感。他特别强调光影的运用，用极为强烈的明暗反差来强化画面的力度，无论是彩色系列还是黑白系列，都传达出一种铁道工业的雄强力量。

在一些以黑白色调为主的作品中，画面兼有神秘与静谧的气氛，展现一种空寂与苍茫的超现实意味，如同的电影镜头，将人们引入到历史的时空当中。在主题的关注和语言的表现二者关系上，梁宇找到了一种完美的结合。

梁宇站在物象的历史时空和自我心理的当下感受的双重维度之中，在对物象的存在状态投入关注的同时融入个人的切身体验，反映出他独特的思维和探索的勇气。他作品中的历史感和语言表现的当代性有机融合在一起，显得单纯而富有力量。

这些年，他的创作在都市景观、“一带一路”主题等方面又有新的拓展，画面视野更加宽阔，空间结构更加丰富，笔触和肌理更加写意表现，都显现出艺术表达的通畅与自如，我由衷祝愿他的艺术如同画中信号灯照耀远方、铁道的地平线向远方延伸一样，朝向更加宽阔的境界。

部分作品欣赏

《月台·西站》 120×90cm 2019年

《月台·启程》 120×90cm 2019年

《月台·列车》 120×90cm 2019年

《月台·岁月》 120×90cm 2019年

《月台·信号》 120×90cm 2019年

《月台·道钉》 120×90cm 2019年

《信号·远方》 200×160cm 2011年

《信号·远方》 160×200cm 2011年

《时光记忆-1》 65×80cm 2014年

《时光记忆-2》 65×80cm 2014年

艺术家简介

中国美术家协会理事；中国美术家协会水彩画艺委会副主任；广东省美术家协会；广东省水彩画艺委会主任；第十一届、第十二届全国美展评委；清华大学深圳研究生院研究员；中国国家画院都市水墨研究所研究员；厦门大学艺术学院客座教授；深圳大学艺术系客座教授；2012—2018七届“全国中青年油画展”策展人、评委；2018首届深圳国际油画双年展策展人、评委；2018首届深圳国际水彩画双年展策展人、评委；深圳画院签约画家；现供职于深圳市文联

国家/国际展：
作品入选第七届、第十届、第十一届、第十二届全国美展；
作品获第二届全国水彩画展优秀奖、第21届全国版画作品展优秀奖、渥太华国际版画展奖；
作品入选第十届中国艺术节全国优秀美术作品展、2015北京国际美术双年展、2012伦敦奥林匹克美术大会展、匈牙利中国当代艺术展。
个人画展：
在中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、加拿大温尼伯、德国柏林、中国香港等举办个人画展。
机构收藏：
作品被中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、四川美术馆、湖北美术馆、深圳美术馆等美术机构收藏