第二届北京艺术与科技双年展即将启幕与万物灵光化⽣涌现

  • 艺术展览
  • 2024年11月25日
  • 北京艺术与科技双年展 Beijing Art and Technology Biennale 北京艺术与科技双年展 (BATB) 作为全球首个聚焦艺术与科技的双年展,旨在全球范围内构建一个艺术与科技对话的平台,透过数字技术等新兴媒介,共同探讨人类、科技与未来的深刻议题。第⼆届北京艺术与科技双年展 (BATB) 将于 2024年10⽉26⽇⾄2025年2⽉23⽇ 在启皓艺术馆 举⾏

第二届北京艺术与科技双年展即将启幕与万物灵光化⽣涌现

北京艺术与科技双年展
Beijing Art and Technology Biennale

北京艺术与科技双年展 (BATB) 作为全球首个聚焦艺术与科技的双年展,旨在全球范围内构建一个艺术与科技对话的平台,透过数字技术等新兴媒介,共同探讨人类、科技与未来的深刻议题。第⼆届北京艺术与科技双年展 (BATB) 将于 2024年10⽉26⽇⾄2025年2⽉23⽇启皓艺术馆举⾏,展览以“灵光涌现” ( Earthwise ) 为题,携手享誉国际的学者,汇集全球50余位艺术家与科学家,共同穿梭想象之上,徜徉寰宇之内,在萦回之中探索万物意识与行星智慧!

启皓艺术馆 Genesis Art Gallery

启皓艺术馆位于北京亮马河畔的启皓中心,坐拥3万平亮马河岸景观、四季景色别致的河畔景观花园。作为北京全新的文化艺术地标,启皓艺术馆于2024年重磅启幕。艺术馆出自世界级建筑大师之手,标志性的几何结构与光影交织,建筑本身即艺术作品。

第二届北京艺术与科技双年展 (BATB) 由中央美术学院费俊教授与王乃一共同担任策展人,并邀请了ZKM 德国卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心的策展总监菲利普·齐格勒 (Philipp Ziegler)、ETH 苏黎世联邦理工学院人工智能中心策展总监阿德里安·诺茨 (Adrian Notz) 等多位享誉国际的学者担任双年展学术顾问。

策展人 Curators

费俊
Fei Jun

王乃一
Wang Naiyi

学术顾问 Academic Advisors

阿德里安·诺茨
Adrian Notz

菲利普·齐格勒
Philipp Ziegler

在机械复制时代,艺术作品的“此时此地性” (Dasein),即本雅明所说的“灵韵” (Aura) 逐渐消亡。然⽽,数字技术作为“体外器官” (Exteriorization of Organs) 扩展了⼈类的感知边界,使得⼈类主体成为连接宇宙万物的中介,“灵光”得以化⽣-涌现。从超⾏星视⻆出发,“灵光”可被理解为宇宙万物所⾃然具有的内在⽣命⼒、能量与智慧。其不仅存在于⽣物,更存在于⾮⽣物与⽣态之中,从⽽体现宇宙整体的复杂性和创造性。当艺术通过呈现宇宙现象、行星智能和生态意识的超人类视野时,将激发观者的“宇宙觉醒”。这种觉醒是⼈类意识到⾃身在宇宙中的位置,认识到万物的同构纠缠。⽽这次,艺术与科技的交织,不仅是对外部宇宙的感知,更是解构了内在⾃我的多重主体性,探求⾃我意识的存在。

第二届北京艺术与科技双年展 (BATB) 以“灵光涌现” ( Earthwise ) 为题,50位参展艺术家与科学家利⽤数字技术和混合互动媒介,透过作品的在场性,构建了⼀个复杂的“星丛” (Constellation),揭示了⼈类、⾮⼈类;⾃然、⾮⾃然;科技、超科技之间的深层联系。“灵光”作为一种隐喻,从以智为介到万物灵韵,多种形式的智能错综复杂,萦绕于展览之中,不断激发我们在更广袤的空间和无限的时间之中探索未知之域。艺术家与科学家透过前沿科技对⾃然万物进行探究,试图捕捉并呈现万物的“灵光”,为观者营造一种超越感官的知觉体验——感受宇宙万物灵光所蕴含的能和流,体验“宇宙觉醒”,并与之化⽣涌现。

《外星之地》,多米尼克·冈萨雷斯-福斯特,
2022年,图片由艺术家提供
Alienarium , Dominique Gonzalez-Foerster, 2022.
Image courtesy of the artist.

相像:有机与⼈⼯的⽣态感知

如果没有制造“相像” (ressemblance) / 模仿的⼒量作为决定性的前提,⼈类不会获得任何更⾼级的技能、技术。在⼈类与⾃然的漫⻓关系之中,“相像”⼀直是我们理解与融⼊⾃然的关键途径。当⼈类通过“相像之⼒”重新连接⾃然与技术,我们便恢复了远古时期那魔法般的、与⾃然万物共鸣的状态。艺术家们通过有机与⼈⼯的融合创造出全新的⽣态感知⽅式,这全然不是对⾃然的模仿,⽽是⼀种“⽣态相像”和“进化相像”的创造性对⾃然的超越。交互艺术先驱克里斯塔·佐梅雷尔和劳伦特·米尼奥诺的作品《花园之水》通过交互式装置构建虚拟景观,创造出⼀种“植物赛博格”形态,引导观者进⼊全新的⽣态感知体验。艺术组合A.A.Murakami的作品《流动之下》在蓝⾊虚空中涌现闪电般的⽩⾊线条和雾⽓与玻璃共振,融合物理和化学的⽅式与⾃然相像,使观者置身于多重⾃然之中曝露多重主体。托⻢斯·费因斯坦的最新作品《新陈代谢》融合了鲸⻥、潜⽔艇与光⽣物反应器,构建出仿⽣⾃然装置,探讨⼈类对⾃然的⼲预如何通过“进化相像”实现对⾃然的创造性超越。

《花园之水》,克里斯塔·佐梅雷尔 劳伦特·米尼奥诺,2024年,图片由艺术家提供
Eau de Jardin , Christa Sommerer Laurent Mignonneau, 2024. Image courtesy of the artist.

《新陈代谢》,托马斯·费因斯坦,2023年,
图片由艺术家提供
METABOLICA , Thomas Feuerstein, 2023.
Image courtesy of the artist.

《流动之下》,A.A.Murakami,2023年,
图片由艺术家提供
Under A Flowing Field , A.A.Murakami, 2023.
Image courtesy of the artist.

幻镜:意识与存在原型的多映射

如在云中

神⼊谷中

识神见性

……

即使是任何的未知也充满了对意识与存在的“投射”和“隐化”。这种感觉就像⾃⼰处在完全⿊暗的空间,⾯对巨⼤的“镜”,将物质的镜像化作为投射的⽆意识材料,从⽽内观出⾃⼰的意识和作为“此在” (Dasein) 的原型。艺术家们在⾯对混乱时,⽆意识地将其想象并虚构出⼀个⽀配者——⽆关联中的构形。这些作品创造了⼀个“超真实”的幻镜——“第⼆⾃然”,引导观者通过身体和感官参与,进⼊意识领域,⾃我知觉到作为存在和意识的原型。在arc/sec实验室的作品《光翼 II》中,乌⻙·⾥格尔和刘⼀楠利⽤透明翼状结构将AR影像投射于空间之中,引导观者穿越⾍洞,与三翼⽣物互动,在关系和共鸣构成的场域之中,创造了超个体的“第⼆感受”。享誉国际的电影美术指导、奥斯卡奖得主叶锦添全新委任作品《存而有疑》以四个剧场空间引导观者击碎固有观念,直⾯⼈类共有的原型感知,觉悟现实的⽆常与幻象,探索⾃性化的“⾮我”。

《光翼 II》,arc/sec 实验室,2019年,
图片由艺术家提供
LightWing II , arc/sec Lab, 2019.
Image courtesy of the artist.

絮语:⾏星感知的星际共鸣

“用更晦涩的语⾔来解释晦涩难懂的东⻄,⽤更未知的东⻄来解释未知!”——荣格

⼈类出现在⼀个天体的表⾯,在那⾥,他们的⽣存同植物和其他动物的⽣存是混杂在⼀起的。然⽽,银河系是⼀个幽灵,没⼈捕捉到它精确的形状。在⽆垠伟⼤的星际虚空中,在⼈类理性⽆法企及的维度之外,潜伏着⼀种难以名状的、不可描述的“超对象” (Hyperobjects)。艺术家通过将宇宙现象转化为可感的装置和视觉艺术,将⼈类感知与宇宙絮语连接。跟随作品中蕴含的“⾏星意识” (Planetary Consciousness),启发观者思考⾃身在宇宙中的位置与意义,捕获⾏星感知。法国艺术家多⽶尼克·冈萨雷斯-福斯特的作品《外星之地》呈现了她对科幻⼩说、外星⽣命与深空实验⻓达⼆⼗余年的探索。作品通过沉浸式VR体验,使观者在⽆垠深空中与未知的抽象外星存在相遇,启发⼈们思考在语⾔⽆法企及的领域如何理解⾮⼈类。艺术家安德里亚·安那尔和蒂博·布雷韦特的作品《特殊乐谱 III》将宇宙射线转化为实时⾳符,让观者聆听宏⼤的宇宙过程,唤起观者的崇⾼ (Sublime) 体验。艺术组合Quadrature的作品《视野》通过卫星和宇宙⻜船的轨迹,为观者⽣成⼈造的星象解读,创造了⼀种连接⼈类与宇宙的新占星术。

《外星之地》,多米尼克·冈萨雷斯-福斯特,
2022年,图片由艺术家提供
Alienarium , Dominique Gonzalez-Foerster, 2022.
Image courtesy of the artist.

《视野》,Quadrature,2024年,
图片由艺术家提供
SCOPE , Quadrature, 2024.
Image courtesy of the artist.

荒原:⼈类遗迹的未来考古

上至星际,地球宛如⼀座巨⼤的考古遗址,遍布着曾经⽂明的辉煌与过失。荒原之上,那些被遗忘的建筑、废弃的基础设施、沉默的城市,都成为了“⾏星编年史”的注脚。⼤脑的限制规定了⼈类只有不断在这座天体上矗⽴“雕塑”才得以形塑记忆。在“⼈类世”背景下,地球已经转变为新的地质形态,艺术家们以“未来考古学”的⽅式,通过对深海、冰川、河流等不同场域的挖掘,揭示⼈类活动痕迹作⽤下的⽣态变化。这些作品如同未来的考古⽂物,基于⾃然历史与⼈类历史层叠的⾮线性碎⽚的延续,预知到⽣态毁灭。杰尼斯·波拉的全新委任作品《锰矿花园》对深海进⾏后数字考古,通过层叠的⾃然历史与⼈类历史,反思了⼈类的采矿活动对海洋⽣态系统的⼲预。艺术团体Fragmentin的作品《全球线索》假设了⼀个未来考古场景,以冰芯雕塑冻结电缆与管道,直指⽓候变化与技术遗迹,对数字数据能否⻓久保存提出质疑。新媒体艺术与科技交叉领域的领军人物王之纲的全新委任作品《图恩格尔》通过电⼦废弃物、影像与声音交织,构建出⼀个未来考古的荒原,混合原始信仰与智能科技,揭示⼈类⽂明的⽭盾与遗迹。

《全球线索》,Fragmentin,2023年,
图片由艺术家提供
Global Wiring , Fragmentin, 2023.
Image courtesy of the artist.

《锰矿花园》,杰尼斯·波拉,2024年,
图片由艺术家提供
Mangan Garden , Janis Polar, 2024.
Image courtesy of the artist.

北京艺术与科技双年展
Beijing Art and Technology Biennale

灵光涌现
Earthwise

2024.10.26 – 2025.02.23


启皓艺术馆 Genesis Art Gallery

北京市朝阳区新源南路8号
8 Xinyuan South Road,
Chaoyang District, Beijing, China