在我们今天所说的“艺术”这个概念背后，隐藏着一个悠久而复杂的历史。它不仅仅是指人类创造出的美好作品，更是一个跨越时空的文化传承。那么，“艺术一词最早来源于”哪种古代文明呢？让我们一起探索这段迷人的历史。

在讨论“艺术”的起源之前，我们需要先了解一些与之相关联的概念。比如说，“技艺”、“工艺”等，这些词汇虽然与现代意义上的“艺术”有所不同，但它们同样代表了一种技能或者技术，是人们通过长期实践积累起来的一套方法和技巧。在很多语言中，这些词汇都有相似的含义，而这些含义深深地植根于了人类社会发展的土壤上。

中国汉语中，“术”字就代表了一种技能或方法，它可以用来形容各种各样的专业知识，如医术、法术、武术等。而在西方语言里，同样的概念则被称作“art”，这个单词也拥有广泛的应用范围，从手工艺到音乐，再到文学，它们都是表达一种精湛技巧和创造力的方式。

对于那些对“艺术”的起源感兴趣的人来说，最引人入胜的是其多元化和普遍性。这意味着，无论是在东方还是西方，在任何一个文明发端的地方，都有一定的形式和表现方式存在，以此来反映出那个时代的人类思想、情感以及社会结构。

然而，要找到真正能够代表所有这些形式综合体的共同起点，就必须回到更远离我们的时间，那个时候还没有文字记载，信息主要依赖口头传播的情况下。但即便如此，我们仍然可以根据现存资料，以及对当时生活状态的一系列推测，试图找出答案。

从考古学角度看，一些已经发现的手工制品，比如洞穴壁画、石器等，都显示出一种原始但独特的美学观念，即使这种观念现在看起来非常简单，但却是未来几千年文化发展的一个重要基石。在某种程度上，可以说，这些遗留物质成为了现代定义中的第一批"作品"，它们既展现了先民们对周围环境理解，也展示了他们尝试以自己的方式表达自己世界观的情愫。

随着时间推移，当人类开始形成更加复杂的地理区域划分（国家或地区）之后，他们之间会发生交流与融合。在这样的过程中，不断产生新的文化混合体，其中包含了不同的信仰体系、新型工具使用习惯以及新的审美标准。于是，从某个特定时间点开始,"技术"这一概念逐渐演变为今天我们理解的"艺术"——一种带有目的性的行为模式，用以创造具有审美价值的事物。

不过，如果要具体追溯至哪个具体文明，让我们不得不提及希腊神话中的阿波罗(Apollo)神。他被认为是音乐、诗歌和智慧之神，同时也是天空之神，对他而言，音乐是一切高贵事物的心脏部分。这一点对于后来的欧洲哲学家们影响极大，因为他们将阿波罗视为理想主义者，并且把他的教导延伸到了科学领域，使得科学研究也变得更加充满诗意和审美追求。这可能就是为什么许多人认为希腊文化对于西方世界里的现代意义上的'Art'起到了决定性作用之一原因吧！

当然，还有一种理论认为日本也有其独立的地位，因为那里有许多关于绘画、大师以及其他形式表达自我的话题。一旦你涉足日本，你就会发现这里面蕴藏着丰富多彩的情感，以及独具特色的视觉风格，这其中包括禅宗绘画，其简约而又深刻的情境直接吸引了无数人的心灵关注。而且，不可忽略的是，在亚洲地区尤其是中国、日本还有韩国，他们各自拥有的传统手工业技术，如陶瓷制作、高级织品制造等，将这些地域内外部材料加工成精致细腻的手工制品，它们本身就是一种高水平雕塑表现力强烈的手工艺品，因此很难断言哪一个地方首先拥有最早版本'Art' 这一概念

最后总结一下：“Artistic one word earliest source from which ancient civilization?” 这个问题并没有简单直接答案，因为它涉及到几个不同层次的问题：包括是否应该只考虑文字记录；是否应该只关注某一个特定的族群；是否应该考虑作为整体文化输出的一般倾向；以及如何衡量每一次进步或者新出现是什么时候才算正式进入我们的认知范畴？

所以，由此可见，在寻找回答这个问题的时候，我们需要结合考古证据、文献记录甚至口头故事，与实际生活条件进行比较分析。此外，还要注意不要过度简化历史过程，因为这是由众多因素互相作用形成的一个庞大网络，而不是线性的叙述。如果能这样做，那么即便不能给出确切答案，也能提供更多关于过去活动轨迹的大致轮廓，为未来的研究者提供宝贵资源。