在探讨如何衡量一个国家对于动画文化的重视程度和支持力度之前，我们首先需要明确“第九艺术”这一称呼所指的是什么。动画，特别是电影动画，自20世纪初就开始逐渐成长为一种独特的艺术形式，它融合了绘画、摄影、音乐、声效等多种艺术元素，并通过技术手段创造出生动有趣的图像世界。随着时间的推移，动画不仅成为了一种娱乐方式，也成为了教育工具和社会传播媒介的一部分。

然而，即使如此，“第九艺术”是否被世界公认仍然是一个值得探讨的问题。这不仅关系到人们对动画作为一门独立学科的地位认可，还与其在全球文化交流中的地位紧密相关。在这个问题上，每个国家可能会有不同的看法，因为它取决于他们对这种新兴艺术形式发展历史和现状的理解。

要衡量一个国家对于动画文化的重视程度，可以从以下几个方面入手：

政府政策与资金投入：政府是否提供专项资金来支持国内外电影节或者制作公司？是否有针对年轻人或专业人才设立奖学金或者培训项目？这些都是判断一个国家对于这门艺术深度参与并愿意投资资源以促进其发展的手段。

教育体系中的位置：学校课程中是否包含关于电影史、理论研究以及实际制作技能教学？如果是这样，那么这个国家就很可能将这视作重要的一环，而不是单纯作为娱乐内容。

社会影响力与接受度：公共媒体平台上关于动物话题的话题频发吗？社交媒体上分享自己的作品的人群活跃吗？这些都能反映出该国民众对“第九艺”的关注水平及其在日常生活中的地位。

国际合作与交流：该国是否积极参与国际电影节，如安尼奖（Annie Awards）或奥斯卡最佳動畫片獎（Academy Award for Best Animated Feature）竞赛，以及其他相关活动，如工作坊或研讨会？

产业规模与市场潜力：生产商数量多少？市场需求强烈吗？消费者接受率高低呢？

文化遗产保护与推广：当地特色风格如中国的大型水墨壁纸式背景设计，或日本的小说系列改编，被运用到哪些作品中去呢？

创新精神体现：该国培养出了哪些知名导演、制片人或原创角色呢？

影响力的展现：“第九艺”在电视节目中占比多大，它们受到怎样的欢迎？

认可性的提升措施: 是否有官方机构承认及颁发“最佳作品奖”，这样的荣誉可以增强行业内外观众对这一领域价值观念。

10 国家法律法规层面的规定: 是否有一套完善而严格执行的版权保护制度，以保障创作者利益?

通过以上几个方面综合考量，可以更全面地了解一个国家对于“第九艺术”的态度以及其支持力量。当然，这只是评估的一个维度，在实践中还需结合具体情况进行细致分析。此外，由于每个人的意见都可能存在差异，因此评价标准也应灵活调整，以适应不断变化的情况。