，坪山美术馆｜深圳当代艺术家系列之七——《严善錞：富春》开幕，展览展示了严善錞自1990年代后期的纸本水墨至今综合材料与铜版画作品共五、六十件。作为地名“富春”的渊源可追溯至《汉书》，历经时代变迁，其所指涉的地理范围也有所变化，但约定俗成的区域多指浙江桐庐与富阳一带。中古以来，“富春”成为景观意象，被文士引入诗歌或游记，以代表江南独特地理空间——青山秀水，不是水乡亦非山区；既通都大邑往来要道，又隐者屏绝尘俗栖居之地。今天“富春”之所以出名，更因元代黄公望《富春山居图》那充满传奇递藏故事。这件奉为中国画经典，实际上代表中国文人的审美精神与内在价值最高标准，有对渔隐及山居生活向往，也有对写生概念内在诠释。

源自西方绘画的写生观念虽不同于主观创作，却同样能反映出画家的内心世界，尤其是他们看待世界眼光。“写生”的作品非但不是自然主义，而且从完成那一刻起，往往就已宣告独立客观世界生命。在本次展览中，当代艺术家严善锎呈现的是他沉浸式接触后唤醒的对艺术直觉和情感。年少时农耕生活经验，让严善锎并不像古代文士那样以他者眼光看待这里山川。一方面研究山川峻奇雄伟、河岸蜿蜒曲折，与黄公望耗时多年创作《富春山居图》的经历相似，一方面又与塞尚反复描绘圣维克多山异曲同工。在写生中，严善锎探索当代艺术在创作语言上的更多可能性，将视觉元素运用于画作，在自然交流表达自己感性形式结构上的趣味。在坪山美术馆，观众将跟随这位艺术家的作品走过“富春”的四季，看遍暮色，也将在当代艺术间感受静谧永恒生命力。

99艺网（简称99）：您从何时开始将“富春”作为专门题材进行创作？ 严：我前后画了快二十年，但之前并没有作为一个专门题材去画。我生活江浙一带，只除了西湖，“富春”这一带算比较有名，我跟别的画家常一起去采风的地方。真正把它作为主题来画、来研究，是从大概六、七年前开始。

99艺网：为什么六、七年之前才开始把“ 富春”作为主题进行系列创作？ 与您的生活环境或思想上的变化有关吗？

严：我最早对 “ 富 春 一 带 风 景 的 写 生 是 从 对 黄 公 望 《 富 春 山 居 图 》 的 思 考 开始 的。这一种思考主要是关于熟悉的图式和真实对象之间差距这个问题。将 “ 富 春 ” 作为一个主题进行创作，有两方面原因，一是在特殊历史时期，我有过在 “ 富 春 ” 与土地打交道的经验；二是在美术史经验上，对黄公望的一般风格深入了解，为何他的笔下如此完美且符合传统规则。而我则试图用更宽广更具个人特点方式来观察和表现它，这其中不仅是视觉，还包括听觉嗅觉触觉。当沉浸在一种创造状态中，过去生活记忆都会被调动起来，并投射到畫面里。

99艺网：您学西方油彩，但同时也研究传统中国绘法，这两种体系，在您的工作中是什么样的关系？

严：“我从小学习的是西方油彩，但小时候家庭影响下，对中国绘法并不陌生。但真正深入了解中国绘法，是临摹国画像时候。那两种体系叠加，在我的作品中会经常发生冲突。”

99艺网：两个体系中的冲突具体体现在哪些方面？

严：“无论是中国绘还是西方油彩，都首先掌握基本图式符号，再对对象进行表现。但西方系统经过几次变化，而中国系统讲究书笔紧密关系。”