在选择艺术教育专业考研的学校时，课程设置是非常重要的一个因素。好的课程设置不仅能够帮助学生掌握必要的理论知识和实践技能，还能激发学生的创造力和创新能力，为他们未来的职业生涯打下坚实的基础。

首先，艺术教育专业考研学校通常会将课程分为几个主要部分：基础理论课、专业技术课、实践教学课和综合应用课。基础理论课如美学、心理学等，是为了让学生了解艺术教育背后的哲学思想和人性化原则；专业技术课如绘画技巧、音乐表演等，则是为了培养学生的手工艺技能和表现力；而实践教学课则是通过模拟教学环境，让学生亲身参与到实际教书中去锻炼其指导孩子们学习艺术的能力；最后，综合应用课则是将上述所有知识点进行结合，以便于学生更好地理解如何在实际工作中运用这些知识。

此外，不同类型的学校可能会有不同的特色课程，如舞蹈学院可能会强调身体语言与表达技巧，而音乐学院可能会更多地注重音律与旋律感悟。在一些顶尖大学，这些特色课程往往由知名教授或者行业内著名人物担任授課，使得学习体验更加丰富多彩，并且可以直接接触到行业内最前沿的信息。

另外，现代社会对人才要求越来越高，因此很多艺术教育专业考研学校都会加入跨学科或国际交流项目。通过这样的项目，可以让学生在不同文化背景下发展自己的视野，从而成为一个既懂得传统又具有国际视野的人才。这对于未来从事国际化或多元文化环境中的工作至关重要。

当然，不同阶段的人群也需要不同的内容。在初入门阶段，可能需要大量的基本训练，如色彩搭配、材料处理等。而到了深入研究阶段，则需要更偏向于个性化定制，比如根据不同年龄段儿童的心理发展需求来设计不同的教学计划。此外，对于即将毕业准备进入职场的人来说，更需要的是如何将所学转化为实际可行方案，以及如何应对市场竞争压力的培训。

总之，在选择适合自己兴趣爱好的art education major graduate school时，我们应该仔细考虑每一所学校提供的大纲内容是否符合我们的长远规划以及我们想达到的职业目标。如果我们希望获得全面的art education training，那么那些提供全面art education courses portfolio的大型university 或者 art academy无疑是一个不错的选择。如果我们对某一领域特别感兴趣，那么寻找专注于那方面的小型but highly specialized graduate program也是一个很好的策略。但无论何种选择，最终都要以提升个人能力作为出发点。