痕都斯坦玉：乾隆皇帝的癖好与中国玉器史上的辉煌

在2004年的香港苏富比拍卖会上，一件清代痕都斯坦御题诗白玉洗以高达924.64万元的价格成交。仅仅五年后，2009年的秋季拍卖中，一对清乾隆痕都斯坦白玉壶和一件清乾隆痕都斯坦白玉镶金嵌宝洗分别以151.9万元和148万元的天价成交。这一切，都在证明着痕都斯坦玉器不仅在历史上占有一席之地，而且至今仍能引起收藏家的极大兴趣。

这是一种来自远方、流传千年的艺术品，其独特风格和工艺吸引了无数人心。从历史记载来看，清代是中国玉器制作的一个高峰期，而其中最为著名的就是由“痊”字命名的一系列外域艺术品——痕都斯坦玉器。

那么，什么是“痊”呢？据记载，这个词汇并不是一个具体的地理名称，而是一个由乾隆亲自考定并撰文《天竺五印度考讹》的专有名词。在他的定义下，“ 痊”指的是今日北印度与巴基斯汀一带进贡给朝廷的玉器。此时，这些异域风情及高超工艺对中国本土的影响不可小觑。

为什么说这些外域风情及工艺如此受欢迎呢？或许可以从两个方面来解释：一方面，它们曾经非常珍贵且稀少；另一方面，也许还与当时宠妃香妃有关。当时，因为战功丰硕而进贡给皇宫的大量西域贵族生活用品，其中包括许多精美绝伦的染色石材制品，这些物品自然成为宫廷中的首选装饰品。而因为这些物品能够代表出国行军的情景，以及为了讨得爱妃香妃的心意，使得这些异域风格更是被推崇到了极致。

进入乾隆时代之后，由于其爱好的深厚以及对新奇事物的喜好，对于这种不同于传统风格但又具有独特魅力的舶来品，他更加倾心，不遗余力地收藏旧藏、创作新产品。随着时间推移，这种对于异域文化艺术影响力的扩展，让我们今天回望过去，那些曾经流入宫廷的大批次较为常见的事实也变得充满了传奇色彩。

不过，与一般所理解的情况相反，即使是在那段时间里，对于如何将这一类别不同的材料融入到传统文化中进行创新加工也有着很多探索和尝试。例如，在那个时候，就有人利用纯色的坚硬透明石料雕刻出精美细腻的小巧玲珑作品，同时通过多层次浅浮雕捕捉大自然生机，并且通过镶嵌各种颜色的珠宝加强装饰效果，以此营造华丽、高贵而又富丽堂皇的情感氛围。这正体现出了当时人们对于如何将两种截然不同的文化元素结合起来创造新的艺术形态的一种尝试，是一种巧夺天工之举。

尽管如此，当那些匠人的手触摸到那些透明如水晶般闪耀着光芒、纹路如同织网般错综复杂却又轻盈如云朵般飘逸漂亮的手工作 品时，他们似乎已经意识到了这是一场跨越边界与文化之间交流与融合的大戏。而现在，我们面前展开的是一幅既古老又现代化，既神秘又璀璨夺目的画卷，它不仅承载了那段历史，更是在我们的眼前不断演变，每一次展示都是对往昔智慧匠人的致敬。