古董艺术品的当代魅力揭秘影响价格五大因素之逸居空间12年探索
修哲：从独立设计师到艺术收藏家，12年悠长的时光与逸居空间的共鸣
在北京尚古汇，2009年的5月4日，是修哲从独立设计师转型为艺术收藏家的开始，也是他创办逸居艺术空间（SALS）的起点。如今，在2021年的同一日期，他带领我们回顾了过去12年的成长与变迁——“拾弍——逸居艺术空间十二周年纪念邀请展”。
这次特展以修哲个人收藏中的13件珍品为线索，通过时间的轴线，将逸居空间的历史凝聚于此。这些珍品涵盖了不同材质，从铜、金、牙、竹、赤玉、瓷、石珐陶银布铁等多元化面貌，再现了修哲对美学和生活实践的追求。
展览开启之初，便有一个元代铜善财童子像，这件作品至今依然让人感受到那份最初的心动。在逐渐积累经验中，修哲也逐步构建了自己的收藏脉络，以坂本五郎和田岛充等人的旧藏增添其丰富性。
除了精选古董，还有修哲自行改造后的生活器皿，如铁佛座改制旋转书架及旧玉琮改制熏香器，以及他的原创油画作品。这不仅展示了他对古董再创作的热情，也凸显出他独特视角下的现代审美观。
在这个漫长而充满惊喜的过程中，修哲不断感谢那些支持他的伙伴们，他们帮助他迅速成长成为一名优秀收藏家，并赋予他精神上的巨大财富。随着中国艺术品市场蓬勃发展，修哲见证了一场多元化转型，同时也是这一变化的一部分实践者。
作为独立设计师转型为收藏家的典范，他将传统与当代融合，让古董与现代文化产生化学反应。他还会利用古董进行创新设计，使得它们呈现出历久弥新的魅力。在他的眼中，无论是古董还是现代作品，都有共同之处——都是为了表达美，而非单纯装饰。
通过两次策划嘉德典亚艺术周的特别展览，“花见”和“好色之图”，修哲深化了这种理念，并引领新时代的人们思考新的展示方式和收藏观念。他相信，每一件古代器物都能反映过去，与现代人息息相关；透过它们，可以看到过去，对现在进行反思，当人们以尊重匠人执着和敬佩先辈智慧来看待这些物品，它们就会变得非常时尚且当代。
在未来，不管是继续探索更多珍贵文物，或是在科技进步下发现新的表现形式，一切皆将基于 修哲对于生活质量提升以及对文化传承重要性的坚持。此刻，我们站在12年结尾的小桥上，看向未来的路程，无论走向何方，都将是关于美学交流与生命价值探讨的一个无尽旅程。
