艺术教育对儿童的价值在于它能够激发他们的想象力，培养他们的情感智力，以及提高他们解决问题和创新能力。以下是我们对此主题的一些思考。

首先，艺术教育可以帮助孩子们开发他们的情感表达能力。通过绘画、音乐和戏剧等形式，他们能够更好地表达自己的情感。这对于帮助儿童理解并管理自己的情绪至关重要。在快节奏、高压力的现代社会中，这种技能尤为宝贵。

其次，艺术活动鼓励孩子们观察周围世界，从而增强了他们的观察能力。这包括学习色彩、形状、线条以及其他视觉元素，以及发展听觉和动作协调性。这些都是基本技能，也是未来许多学科如科学和数学学习所必需的。

再者，参与各种形式的艺术活动有助于提高儿童的大脑灵活性和创造力。当孩子们被鼓励去尝试新的技巧或方法时，他们学会如何思维开放，并且不害怕失败。这种经历也能提升自信心，因为每个人都能在某个方面展现出自己独特的声音。

此外，通过参与团队项目，如舞蹈或合唱团，小孩学会了合作与沟通技巧。这有助于建立良好的社交关系，并且锻炼了领导能力，让一些孩子成为小组中的领袖。此外，这些体验还教会了分享、倾听以及尊重他人的重要性。

进一步来说，研究显示，有系统性的美术教学可以改善儿童认知功能，比如记忆力、注意力集中度及空间推理能力。而且，对于那些可能面临更多挑战的小朋友来说，比如残障学生或来自低收入家庭的小孩，被包含在高质量美术课程中，可以带来显著的心理健康益处，如减少焦虑与抑郁症状。

最后，但同样重要的是，通过从事多种类型的艺术活动，可以促进身体健康。例如，在体育类运动中，大量汗水排出的过程同时也是身体肌肉力量增长的一个方式。而对于那些可能需要更多定期户外活动以保持健康的小朋友来说（比如城市地区内居住），积极参与户外游戏就成了必要的一部分，无论是在篮球场上还是森林里进行野餐游戏，都能提供给身体充足运动机会，同时也能增加自然环境对心理上的正面影响——这直接涉及到自然疗愈效应，即人们由于接触自然环境而感到放松的心理状态改变作用，而这一点已经被广泛接受并应用于治疗之中，不仅仅限于是精神疾病患者，还包括一般人群以缓解日常生活中的压力与紧张情绪所产生的心身问题。

总结起来，我们可以看到尽管没有一个单一答案来回答“为什么要让我们的子女接触到艺术”，但其意义重大，它既支持个体成长，也为社会文化贡献了一份不可忽视的话语。在当今这个快速变化的人类社会里，让我们的下一代拥有一定的创造性思维将会成为我们未来的关键因素之一，那么作为父母或者教师，我们应该如何确保我们的子女得到这样的启迪呢？