在2004年香港苏富比拍卖会上，一件精美的痕都斯坦御题诗白玉洗，以惊人的924.64万元成交价被人们瞩目。更是有2009年秋拍时，清乾隆时期的痕都斯坦白玉壶和白玉镶金嵌宝洗，在北京匡时和长风拍卖中分别以151.9万元和148万元的大费用买家争相抢购。痕都斯坦玉，从古老的历史尘封中走来。

在中国悠久的玉器发展史上，清代无疑是中国玉器制作的一个高峰。在这期间，尤其是乾隆年间，由于乾隆皇帝对爱好玉石的热衷，不遗余力地提倡并收藏旧品、创作新品种，使得清代甚至达到了一种前所未有的艺术巅峰。此外，还引进了外域的一些独特艺术品，其中最为人称道的是那些来自印度北部地区——痕都斯坦的地标性物品。

那么什么又是这些名贵而神秘的“痕都斯坦”呢？据记载，在清朝乾隆年间，大内宫廷以及私人收藏中，就已经存有大量这种珍贵而罕见的“痕都斯坦”玉器。然而令人困惑的是，我们至今仍找不到确切的地理位置来确定它们真正出自何方。

据专家考证，“痕都斯坦”的这个名字，是由乾隆亲自命名，他还亲笔撰写了《天竺五印度考讹》，将当时北印度与巴基斯坦一带进贡过来的那批珍贵之物定名为“痕都斯تان”。由于乾隆皇帝对这些异域风情及高超工艺作品如此青睐，它们不仅影响了中国本土珠宝工艺，而且也成为宫廷中的重要收藏之一。

但为什么这类奇特而非凡的物品能夺得乾隆皇帝的心？一种说法认为，这与他宠爱香妃有关。当初，因为战争取得辉煌胜利，从和田、叶尔羌等地获得了一大批稀世珍宝，这些珍宝自然进入了宫廷，并且很快就在宫中复原西域贵族生活的情景。这其中就包括了那些难寻常见、价值连城的大量奇特异域风格仿制作品。而为了讨得心仪已久的情妇欢心，愿意花重资再次仿制更多这样的璀璨巨著，使她安心留下，不恋故乡。

从诗文到实践，再到文化传承，每一步都是对这些璀璨瑰宝情感投入深厚的一份表达。例如，当年的诗人纪晓岚在《阅微草堂笔记》里这样赞誉：“今琢玉之巧，以 痛都不如。”这句话，无疑显示出在那个时代对于这种特殊类型钻石级别技艺者的高度认可与尊崇。而实际上，当时的人们对于如何制造出这样完美无瑕、“如同天然石头般”的作品，有着许多无法解释却又让人惊叹的地方。

不同于传统中华技艺，如“如琢如磨”或“未经雳刻便成器”，痊都会采用细腻金丝或银丝勾勒出纹饰，以及多层次浅浮雕捕捉大自然生机，同时通过镶嵌各种玻璃、宝石、金银片或其他材料，将华丽装饰提升至新的境界。这一切，让它远离传统雅致意韵，更接近西方流行元素，展现出了独树一帜的事迹趣味。

尽管如此，那些曾经颇受喜爱并广泛流传开来的伊始胎体透明晶莹，与纯色质地坚硬耐磨，而不是像传统中华做法那样留下皮肤或者杂色混搭，这样的差异反映出来的是两者之间不可思议强烈吸引力的关系：即使是在一个显然互补却又完全不同的世界里，也总有一股力量驱使我们去探索发现真实存在，但尚未被理解到的东西——不仅仅是一块普通之物，更是一个故事、一段历史、一段文化交流过程的一部分。不论是在造型还是纹饰方面，都表现出了当时工匠极高超技术水平和创新精神，以及他们对美学追求卓越标准上的严谨态度，对未来艺术发展产生深远影响。一时间，它们似乎成了通往东方智慧海洋门户的小径，每一滴水珠落入河床，都能够激起波澜，因其独具特色而备受推崇，即便今日市场上虽少见，却依旧占有一席之地，是我们研究了解诸多文明交融历程中的一个典型代表。（来源：佛珠手串赏玩公众号）