随着时间的推移，艺术一词最早来源于古代文明，这个概念在不同的文化中有着丰富多样的表现。然而，在罗马帝国时期，这个词汇所承载的意义与其前身相比有了显著的变化。

罗马人对艺术的理解和应用与其他古代文明有很大的不同，他们将艺术视为一种政治工具，用以巩固统治地位、传播文化以及展示帝国内部精英阶层之间的地位差异。在这一历史背景下，“art”这个词不仅仅代表了一种审美表达方式，它还包含了强烈的情感、思想和社会价值观。

为了更好地理解罗马时代“art”的含义，我们首先需要回顾一下它是如何从更广泛的技术工艺技能发展而来的。早在公元前5世纪，当希腊哲学家柏拉图提出了“理想国”时，他就已经开始区分出“arts”（技艺）与科学或数学之类领域存在的一种边界。这种区分揭示了当时对于技艺（arts）的认知，即它们既是一种实践技能，也是一种创造性的活动。

然而，对于罗马人来说，“art”并非只局限于某些特定的领域，而是一个涵盖所有手工劳动、高度技术化生产以及建筑等各种各样的专业技能的大帽子之下。在他们看来，任何能够提高个人或社会生活质量的事情都可以被归类为艺术。这包括但不限于雕塑、绘画、音乐以及戏剧等，以此来展现皇室成员及贵族们超凡脱俗的地位和权力。

除了这些物质形式的手工艺品外，文学也成为了一个重要方面，因为它能够通过语言来传递思想和情感，同时也是政客们进行宣传和意识形态操纵的一个有效途径。因此，无论是在诗歌还是散文中，都能看到作者试图通过其作品反映出当前政治环境，并且探讨关于道德规范、社会秩序以及国家利益的问题。

由于文学具有极高的人文关怀性，它不仅仅是用于娱乐或者教育，还被认为是维系共同价值观念的心灵食粮。而这正体现了"art"在那个时代所扮演角色的深刻性——它既是一种表达自我身份的一般手段，也是一个实现个人目标并影响他人的工具。此外，由于文学作品往往会受到读者主观解释，因此它也成为了一个多层次交流平台，不同的声音可以通过文字间接沟通彼此，从而形成一种复杂而微妙的情感网络。

尽管如此，在后来的历史进程中，“art”的定义逐渐变得更加狭窄，而现代汉语中的'艺术'则更加专注于那些我们今天所称呼之为“fine arts”，即绘画、雕塑等领域。但是，如果我们把眼光放远，那么我们仍然可以发现一些跨越时间与空间界限影响不同文明发展方式的一个共同点，即为我们今日所称呼之为"Art"或“艺”源头？

总结来说，在罗马帝国时期，对待术语“Art”的理解虽然受到了前述诸多文化因素的影响，但却又形成了一套独特且鲜明的特色。这套特色并不局限于某一具体形式，而是一个综合体裁，一切皆可成为其内容范围内的事物。而这一点恰恰反映出人类对于美好事物追求无尽欲望，以及对世界各种可能性探索无穷尽力的本质特征。