数据驱动的艺术探索：蔡万霖《yy》展览背后的温暖与思考

在过去三个月里，我们从寒冷的冬日走向初春的暖阳，一个名为“yy”的小男孩静静地凝视着我们，唤起了我们的共情和思考，为这个冬天带来了无限的慰藉。疫情三年后，“yy”每年都会通过展览来观照我们的喜怒哀乐，给予我们力量。今日美术馆中的“蔡万霖：空灵与慰藉”大型展览不仅是一次回顾，更是对后疫情时代勇气和希望的一次赋予。

该展览于2022年12月17日开幕，并在2023年3月3日正式闭幕。在这期间，艺术家蔡万霖深入创作、讲述了时代困境下如何寻求远方的故事，也完成了一新的篇章。

展览期间，不仅有来自国内外的观众前来感受“yy”的温暖，还有孩子们留下自己心中“yy”的形象。正如艺术家所言，“yy”既是蔡万霖，也是你、是我、是每个人。在本次展览结束之际，让我们再度回顾“蔡万霖：空灵与慰藧”展览的一切：

七个故事篇章，看懂“yy”

京城打卡热门展，花式约会“yy”

一场学术对谈，走进“蔡万霖的艺术世界”

爱的第九种表达，属于春日的艺术漫游

美善使者，带你最喜欢的" yy海报回家"

特设涂鸦区画出你心中的" yy"

博主们说：“感谢‘ yy’，再见‘ yy’”

就在闭幕前几小时，当今美术馆现场仍然有人到处打卡，以感受 “y y 的空灵与慰藧”。在为期77天的大型活动中，小红书app上掀起了 “y y 热潮”，吸引了无数博主进行打卡观摩。此时，有关# 蔡万林# 的热门笔记获得了36,000多次浏览；今天美术馆在社交媒体上的标记次数超过10,000；而在闭幕前的周末，本次活动一度成为京城去哪看展及值得一看的手册等热门话题榜首。透过这些记录，“ 蔡 万 林 : 空 灵 与 慰 藧”成为了永不落幕的一场盛宴。

人们被 “y y 所治愈，比如TA说：“面对困顿寄予远行。这是一个非常适合都市上班族观看的地方，就像看到矛盾自我也仿佛看到解脱自我。”

除此之外，因为策划和设计十分巧妙很多博主留下了观赏指南，如：“千萬不要错过互动拍照区，在这里可以融入 'y y'”; “实物和实景装置都是必打卡的地方”。

除了解压、快乐还有捕获，这些都成了众多年轻人心目中的关键词。而对于那些生活阅历丰富的人来说，这些作品让他们感觉到了智慧。

3000平方米的大型空间内，一共有七个故事，每个进入展示空间的人，都能迅速进入到 "y Y 和 Cai Wanlin 的故事中，并且快速找到自己的位置，或内卷或躺平，或宅，从而引发人们对于现实多重思考。

Cai Wanlin 直抒胸臆创作态度，也最为打动人心。

3000平方米的大厅内汇集了近两年的油画、雕塑及公共装置作品近60件作品。今日美术馆副馆长晏燕以《指南》、《宅》、《你去哪儿》、《我的伤心云知道》、《不许离开我》、《你赢了我没有输》、《无相》的七个故事讲述 了 "Y Y" 与外界世界之间如何解决矛盾并走向远方的问题。这7 个单元由不同的颜色划分，而这些颜色贯穿整个展示空间，将其变成一幅完整图画，每一个单元都呈现出独特的情绪和意义。

除了绘画、雕塑作品以外，该艺人的还特别为本次大型活动全新创作陶瓷马赛克作品，以及数字技术运用显示区设置于二层，与其他所有工作一起呈现他对新技术以及数字媒介使用方式。他还特别设立互动区域，让每位参观者都能免费把自己喜欢的地球图片带回家。此外，对于孩子们来说，他们可以参与涂鸦墙，将自己的想法写出来或者做一些简单的手工艺品作为纪念品携带出去，是一次关于爱意表达的一个机会也是孩子们非常期待的事情之一。而对于那些更有生活经验的人来说，这些作品也让他们感到一种哲思般的心理体验，即便是在这种背景下的表现也不失其独立性，那种精神状态让人无法抗拒，它就像是禅修一样，是一种超越时间领域的心灵交流形式，而不是某种固定的历史陈规或文化传统，它更接近人类精神追求的一部分，所以它能够跨越文化界限被理解，被接受，被分享，同时也因此变得更加珍贵，使它成为真正全球性的文化产品，而非局限于某一个地方或民族文化范畴内的小众商品或手信。如果要将这个过程描述成语言的话，那就是一种超越语言能力范围但又又又又很自然地存在于人类行为模式当中的沟通方式，就是那种跨越语言障碍甚至可能是不需要任何文字支持的情况下的交流形式——即便是在这样的情况下，他还是成功地传递出了他的思想感情——这是他真正想要表达的是什么？这是他用何种方法来达到这一点？

最后，在这场盛大的舞台上，最令人印象深刻的是那份深刻的情感连接，无论是在中国还是全球范围内，其影响力已经显著增长，并且持续扩张至各个角落，这就是那个名字叫做 "YY" 的东西所代表的事物——它不仅是一个符号，更是一个桥梁，用以连接不同国家不同地区的人们，不管他们是否意识到这一点。但愿未来，它将继续激励人们，在经历了一段艰难岁月之后，可以重新开始，为梦想充满希望，为未来充满信念，从而共同构建一个更加包容和谐社会吧！