在第十四届全国美术作品展览的盛世之中，彭薇以一位讲述故事的人的身份，为我们带来了一场视觉与情感交织的奇遇。她的60幅绘画、20个动画短片以及3件装置艺术，在南池子美术馆的古典庭院和层次分明的展厅中相继开放，如同一个个有情感联系而又独立存在的小宇宙。在这次名为“有故事的房间”的艺术之旅中，彭薇通过形象重组与拼合，为观者讲述了如浮生若梦般深邃的情节。而这些复杂的情节背后，又隐藏着创作过程中的无数故事和细微关怀。

彭薇表示，她将自己的创作命名为“有故事的房间”，正是因为她一直致力于叙事类作品，并且对南池子美术馆空间结构充满了向往。当她第一次踏入这个空间时，就被其独特叙事氛围所吸引，便决定将此主题作为自己的展览主题。

谈及传统水墨与当代媒介间关系的问题，彭薇坦言，她并不追求理解，而是专注于形式是否能服务于内容。她认为，不论是使用传统媒介还是现代技术，最重要的是表达方式是否能够完美呈现出她内心想法。例如，她在展览中的动画作品，是为了更好地呈现那些复杂叙事逻辑，而非单纯依赖平面绘画。

随着时间推移，由于疫情等因素影响，线下活动变得困难，这促使彭薇考虑制作虚拟展览。但同时，她也意识到手机屏幕无法完全捕捉到绘画本身质感，因此选择先拍摄照片再转化成动态视频，以确保作品质量。此举不仅增强了空间艺术品质，还让时间成为一种艺术表现手法，使得空间中的每一件作品都具有时间性的互文关系，与她的叙事逻辑相契合。

尽管大多数绘画描绘的是欢乐或饮宴场景，但整个展览却流露出某种忧伤与迷惘，这些情绪并非故意构建，而是在自然融入其中。这些作品都是过去三年期间完成的一系列生活体验和朋友们分享的话题，它们共同构成了她的创作灵感来源。

对于塔这一元素，彭薇解释说，它是一种精神象征，对讲故事来说极具效用。塔代表着不同维度：空间、物质、精神和历史，每一座塔都承载着不同的意义。在她的工作中，每一座塔都是叙事结构的一个组成部分，也是一个可以无限延伸的大舞台，每扇窗户里都可能隐藏一个小剧目，每个角落都可能激发无限想象。

最后，当谈及录像作品《讲故事的人》时，其中穿插不同时代和地域角色，其时空穿梭效果，让人仿佛置身于跨越千年的世界。这部影片反映了对时间和历史概念的一种审视：它们虽不断重复，却又总能找到新的表达方式。在这部影片中，即便是脱口秀演员淡淡糊也被赋予了讲述者的角色，他用幽默讽刺年轻人的苦恼与中年女性的心境，从而揭示出时代背景下的个人状态。而汉俑与欧洲雕像代表的人物，则提供了一种跨越文化边界的情境探索，这一切皆显得如此精妙细腻，以至于任何一次观看，都会发现新的层面、新颖的情节，以及对人类经历共通性深刻洞察。