文/汪潇

展览现场，红色的“兔子”以一种列队行进的姿态伫立在入口，这是青年艺术家李琳琳的一组名为《向海洋出发》的雕塑作品。她将从一间工厂找到的兔子模型漆成了红色，四周椰子树的模型则寓意着地理上最温暖的地方；不仅仅是这些大小不一的“兔子”将要出发前往的地方，亦是我们中的一些人对于梦想的生活、对于在今天这样一个冷酷的世界里该如何去爱的一个启示。

《向海洋出发》，玻璃钢，3D打印，古罗马柱两件，高3米，宽0.5m（尺寸可变），兔子5组：分别高1.8m,1.2m,1.5m,1.2m,1.8m。出生于90年代初的艺术家李琳琳，在她的记忆里未曾有过像疫情发生后的世界所经历的动荡；作为母亲，她始终在忧虑自己的孩子将不得不去面对的一个令人感到惴惴不安的未来。而这一切的苦涩又万般无奈的感受，却在她的作品里以一种甜蜜、向上，甚至是充满了方式展现给观众，使人们在面对她的作品时难免要被这种张力所感染。

李琳琳“守护者（The Protector）”展览现场，这是一位年轻艺术家的对这个世界无可推卸责任感，也是一位年轻母亲对骨肉至亲所表现出的深刻、温暖，同时又发人深省的情感。与之相得益彰的是位于展厅中央的一架直升机模型，被艺术家用密布女士内衣包裹，一种力与美结合。这不由得让人们联想到正在发生战争，一种军事作用毫无疑问是一种男性的阳刚美。在科波拉导演电影《现代启示录》中，有轰炸北越直升机画面的场景配以瓦格纳歌剧《女武神》。这类对位法处理在艺术创作中屡见不鲜，可以说 李琳elyn此装置作品亦有如此这般艺性能量展示。

爱与死主题总是在过去、今天乃至未来的艺术中经久不断地出现，而中国新生代艺术家们并未缺席，从以上提到的这件装置作品便可见一斑。另一方面私密的一件作品则使用40周大的婴儿为原型创作雕塑，将胎盘和脐带连接着这个“新生命”。这是身为母亲而且也是体验过顺产过程后回顾起自己腹中的孩子以及与其相连胎盘和脐带经验使得她具有了一种超越寻常人的认识。

除此之外，还有一件耐人寻味“婴儿与胎盘”的雕塑，与一件等比例放大的女士文胸相映成趣。在这巨大的女士文胸上方挂着希腊词代表营养也代表旺盛生产力。这既代表了她自身所具备旺盛生产力的同时，也意味着现代工厂特有的那种流水线大规模生产效率利用了今日最前沿3D打印技术。当两件工作被各自摆放在前后两侧展出的时，一种现代文明荒诞性显现；原始状态生命与最新科技结合，便显现在人类已经确定过去总改变变化未来的人类存在及文明延续问题。

然而，在这个变与不变悖论中，我们身处其中但常忽视道德现实之间巨大鸿沟，而以上提到的这些看似毫不相关却相辅相成工作似乎提示我们应该怎样看待不得已面对的问题。那就是人性科技之间最后抉择，但生活于当今的人避重就轻把问题留给我们的后代。通过拥抱机器人喇叭花写有I Believe钻石装置系列名为《重回世界》，一切仿佛达成了一种返璞归真情结。这或许能够找到人们应如何面对关于人性科技悖论的问题之一途径，如同云朵上的歌德赞美爱情诗句结束本文，“爱情 爱情 灿烂如云。”