侧身照镜子劳瑞安德森的艺术世界揭秘
在瑞典斯德哥尔摩的当代美术馆（Metropolitan Museum of Art）上，美国前卫艺术、实验音乐和独立文化的传奇人物劳瑞·安德森（Laurie Anderson）的个展“侧身照镜子”正在进行，并将持续至2023年9月3日。这是劳瑞·安德森迄今为止在欧洲举办的最大规模个人展览。
展览呈现了一种关于时间、地点和存在的叙事。从20世纪70年代至今，安德森以其代表性作品开始，将与全新创作相辅相成：概念艺术、表演、创新乐器制作、作曲、舞台表演，以及社会活动和艺术。展览结合了物理材料和技术，如绘画、雕塑、高度先进摄影技术以及数字世界中的新型论坛模式。
展出中，还有探讨主体与身份问题的一些作品，比如对她的祖父阿克塞尔·埃弗莱姆·安德森（Axel Efraim Anderson，1881-1963）的故事。在“侧身照镜子”中，安德森测试了如何在博物馆大厅中塑造一个故事的可能性。在对时间和存在、本质沉默与噪音深思熟虑之后，观众将体验这位艺术家的全新创作与早期作品融合。
音乐及声音一直是劳瑞·安德森作品基础。她不仅研究语言学，也影响于几何学及日常声音。随着时间推移，她将音乐与表演、新媒介电影和技术创新相结合，最终达到多媒体舞台表现之巅，如《美国I-IV》（United States I–IV, 1983）及歌剧《白鲸记》（Moby Dick, 1999）。
此外，她还发明了新的乐器，如磁带弓小提琴（Tape Bow Violin），弓上的马鬃被磁带取代；鼓服（Drum Suit），身体变成了乐器；还有鼓镜头颅音箱（Drum Glasses）。90年代高科技作品《说话棒》（Talking Stick）采样舞台上的声音并以新的形式重放。
总而言之，“侧身照镜子”展览是一次独特的视觉体验，它展示了劳瑞·安德森作为一名多面手 艺术家所拥有广泛领域内各类创意力，同时也让我们反思自己扮演角色的意义。