每当顾客走进李振明的画廊，首先是他对装裱艺术的介绍，而非谈论价格。李振明认为自己从事的装裱工作不仅仅是一种谋生的手段，更是一门有着悠久历史和传承的艺术。他说：“一张好的字画，不仅体现在字画本身的艺术水平，还在于装裱工艺。”

对于每一位带来字画的人，李振明都能感受到他们对那幅作品深厚的情感，因为没有特别意义的人不会那么郑重地选择 装裱。无论是名家字画还是业余人士的手稿，只要让他负责，他都会双手捏住字画两边，在桌面上轻缓展开，然后根据特点，为顾客讲解如何装裱，以达到最佳效果。

目前机器装裱可以在40分钟内完成，把工艺变成一种产品加工模式。而传统的手工装裱需要7天时间，即使时间长，但与机器相比，手工能让一幅字画增添不一样的情感。“那种装裱师根据不同作品所做的装裱会为一幅作品增添上一些人情味。”李振明说。

然而，让李振明感到遗憾的是，现在从事手工书籍制作的人越来越少了，“整个古玩城，二十几家做书籍制作店铺中也只有2家做手工。”自1987年开始学艺到现在，李振明从事了21年的传统手法，从山东回到了石家庄。

“一般的一些书籍还看不出来，但你要真想把一本名家的书给包好了，你就得有一定的文化底子。”对于一个好的书籍作品，首先要了解其着色、光影以及特点，并且与作者交流，看看他们有什么样的想法，“只有理解了作品才能更好地把这本书给衬托出来。”

其实，每个人的技艺差别就在这里，“没有人规定必须懂得所有内容，一定要与作者交流，你只要能把东西包得‘软如棉’、“平如镜’就可以了。”因此，这份热情和心态，是让他能够将这种行当发挥到极致。

如果想要重新包封旧图书或者进行修补，那将是一个耗时耗力的过程。“如果图纸破损严重的话，你就要站上十几个小时，一点一点地修补并包封，让它起死回生。”

通过自己的细心和研究，让李振明结交了一些著名的大师。国家一级美术师、中国美术家协会会员梁岩就是其中之一。在2003年，他为梁岩的一个旧作进行了重新包封，那时那幅画已经挂不起来了，有很多折痕和污渍。但经过4天时间精心修复后，它被重新展示出原来的模样，使得梁岩非常满意。这次合作之后，他们之间建立起了一种信任关系，对于接下来的合作也充满期待。

为了保护那些珍贵而破损的图书或文物，人们通常寻找专业人才进行修复和再现。如果这个过程处理得好，它们就像病逝者被医治那样恢复活力；但如果处理不好，就可能加速它们消亡。此刻，在旧作翻新的领域中，被誉为“达人”的是那些能够用高超技巧去完美再现这些失落之物的人，如同医生诊断疾病一样精准又细腻。

即便如此，由于时代发展，这门技术正逐渐消失，只剩下很少数人才掌握。在这样的背景下，将这一技能作为一种艺术形式来追求，并以此创造独特价值显然变得更加重要。