李振明每当有客人步入他的画廊，欣赏他精心装裱的字画，他总会先讲述装裱艺术的历史和工艺，而不是谈论价格。他认为自己不仅仅是为了生计从事装裱工作，更是一名传承千年的艺术工匠。"三分画七分裱"在李振明看来，一个好的字画不仅取决于它本身的艺术价值，还要看它如何被恰当地装饰。对于每一位带着情感将字画托付给他的顾客，李振明都能理解他们对那幅作品深厚的情感。

尽管机器化的装裱可以在短时间内完成，但李振明坚信手工装裱能够让一幅字画拥有独特的人情味。记得有一次，一位顾客找到了他，她拿出了十年前由他为她精心打理过的一张图像，说那时重拾旧物品时，那幅图像唤起了她许多回忆，让她感到温馨。她还带来了几张以前的老照片希望能重新制作成相册作为纪念。而这种手工制作后的作品，可以更长久地保存，并给人以回味，而机器制作后则无法更换。

自1987年开始学艺至今，李振明已经有21年的经验了，他不仅了解书法与绘画，还懂得如何与作者交流，以便更好地把作品中的艺术价值展现出来。在这行里，他觉得最重要的是对书法、绘画以及作者意图有一定的了解，这样才能在装饰中达到最佳效果。不论是名家还是业余爱好者，只要他负责 装饰，他们都会告诉你他们想要怎样的效果。

然而，现在从事手工装饰的人越来越少，整个古玩城中只有2家店铺仍然保留着这门传统技艺。面对这样的挑战，李振明更加珍惜自己的技能，并且通过不断学习和研究来提高自己的水平。他甚至还结交了一些知名美术家的朋友，如国家一级美术师、中国美术家协会会员梁岩。在一次为梁岩先生修复一件旧作时，他们建立了友谊，从而开始了一段长期合作关系。

对于一些新的客户来说，即使他们没有足够鉴别力，也会向专业人士咨询。但是，有时候，一些“假货”也许看起来很真实，但实际上只是简单的印刷品。当这些被误导的人把它们带到我这里，我必须诚实地告诉他们，不建议进行任何修复，因为它们根本就不是真正的手稿。如果我这么做了，我觉得这是对这个行业最高形式的一种尊重，是一种礼貌。我想让人们知道，无论多么小的事情，都值得尊重，就连那些可能只是一张纸上的痕迹也值得我们去关注去保护。

曾经有个项目特别吸引我的兴趣，那就是为省社科院夏教授的一组拓片提供服务。这组拓片包括47张，其中大部分已经严重损坏。一旦发现这些拓片破碎或损坏，我们就必须尽快采取行动，以确保它们不会进一步受损或者丢失。我花费8个月时间，将这些碎片重新拼接，使其变得整洁又完整，最终成功创建出一个36米长的大卷轴，当看到夏教授看到这个完好的作品后，他激动地说：“您真的把中国文化保存下来了。”这让我感到无比荣幸，是我职业生涯中最宝贵的赞扬之一。

随着时代变迁和生活水平提升，对文化品味追求日益增长，这也促进了我们的业务增长。现在，每天都有很多六七十岁老人的光临，以及新房主购买并寻求精心打理的话语，这让我感到非常高兴，因为这样意味着更多机会让我们继续发展下去。因此，我希望能够培养更多徒弟，将我的技艺传承下去，让这一千年的传统技术继续繁荣昌盛。此外，把装饰视作一种艺术创造过程，让每一步都成为提升这一艺术品质的一个机会，这样的态度是我一直以来所持有的，它让我在此行业中享受生活，同时也让那些经过我巧妙处理后的文字之美显得格外珍贵。