美术教育的装裱艺术探究追求物品的装饰与展示

  • 艺术展览
  • 2024年12月30日
  • 每当顾客踏入李振明的画廊,首先是他对装裱艺术的热情介绍,而非谈判价格。对于李振明而言,他所从事的装裱工作不仅仅是一份谋生的手艺,更是一门承载着千年传统技艺的艺术。在他的看来,每一幅字画都背后有着深厚的情感,“没有特别的意义,人家也不会如此郑重其事地让你去裱。”因此,无论是名家作品还是业余人的涂鸦,只要是被他接触到的,都会得到他细心的手工装裱。 在李振明眼中

美术教育的装裱艺术探究追求物品的装饰与展示

每当顾客踏入李振明的画廊,首先是他对装裱艺术的热情介绍,而非谈判价格。对于李振明而言,他所从事的装裱工作不仅仅是一份谋生的手艺,更是一门承载着千年传统技艺的艺术。在他的看来,每一幅字画都背后有着深厚的情感,“没有特别的意义,人家也不会如此郑重其事地让你去裱。”因此,无论是名家作品还是业余人的涂鸦,只要是被他接触到的,都会得到他细心的手工装裱。

在李振明眼中,现在机器化的大量生产已经改变了人们对装裱工艺的态度:“现在的人们更注重速度和效率,但我觉得手工制品能给字画增添更多人情味。”尽管传统手工制作耗时7天,对于那些追求完美的人来说,这样的时间投入可能显得有些长,但它赋予了一幅作品独特的情感价值。

回忆起一次顾客带着10年前由他精心装裱过的一张画回来,说这次发现这张画,让她回想起了很多往事,感觉很温馨。这就是手工 装裱的一个好处,它不仅能够保存较长时间,还能给人以回味。而机器打印后的作品,就无法再次修改或更换。

自1987年开始学艺至今,李振明已有21年的从业经验,他深知这一行需要极高的心智和专业知识。一个好的书法作品,不仅要了解其色彩、明暗,还需与作者交流,以便在装饰过程中更好地展现其艺术价值。这种对书法艺术深刻理解,使得他的作品总是那么生动活泼,让每一位欣赏者都能感受到其中蕴含的情感和故事。

与梁岩这样的国家级美术师相识,也让李振明更加坚信自己的选择。他曾为梁岩重新修复了一幅旧画,这件事情让两人的友谊变得更加紧密。“我告诉他这样的东西挂在家里,让懂行的人看见了会笑话的。”这是因为只有真正懂得书法和绘画才能欣赏到这些文化遗产真实之美,而不是简单地将它们视作物质财富。

“古迹重裱,如病延医……医善则随手而起,医不善则随手而毙。”这句话形象地表达了老字画重新裝潢如同治愈疾病一般重要性的道理。如果能够恰当处理,那么即使最破损的地砖也可以恢复原貌;反之,如果处理不当,则可能加速其消亡。正因为如此,李振明把自己比作“老医生”,专门为那些受损的地砖提供治疗计划,用尽全力修补并保护它们免受进一步破坏。

对于一些拓片,由于年代久远,其状态非常差,有些甚至被分成了20几块碎片。但无论多么严重的情况下,只要有足够耐心和静默空间,即使连续通宵工作,也可以将这些碎片拼接成完整版。此刻看到夏教授惊喜表情时,那种满足感似乎就要爆发出来,因为他们知道这并不只是一个简单的事务,而是一个关于文化传承的问题。当夏教授赞扬说:“您算是把中国的一种文化给保留了下来啊!”那才真是最高荣誉,比任何金钱都珍贵无比!

虽然面临过困难期,但是通过不断学习、适应市场变化,并且始终坚持自己的信念——将装饰作为一种艺术来追求—最后成功找到了属于自己的位置。在这个过程中,他培养出了两个徒弟,并希望能够将自己所学传递下去,让这一千年历史悠久的手艺继续发展壮大。在这个充满挑战又充满乐趣的行业里,一直都是这样:只要有一颗热爱、愿意付出努力的心,就一定能找到属于自己的位置。