在探讨艺术品收藏与投资的差异之前，我们首先需要理解艺术品市场的特点。艺术品市场是一种独特的金融市场，它不仅反映了人类审美情趣和文化价值，也是经济活动的一部分，涉及到货币、资本和风险。其特点包括：供需关系紧张，价格波动大，信息不对称严重，以及交易频率相对较低。

尽管如此，对于很多人来说，购买艺术品既可以是一种个人喜好表达，也可能是一个理智的财务决策，即投资。然而，这两者之间存在着明显的区别。

首先，从目标角度来看，收藏家通常更注重作品本身，而不是其潜在价值或收益。这意味着他们往往会选择那些能够满足他们个人审美需求或者具有特殊意义（比如家庭背景）的作品，不管这些作品是否具有很高的商业价值。而投资者则主要关心的是将来能够获得什么样的回报，比如增值或租金收入等。

其次，从时间视角出发，收藏通常是一个长期而且享受过程的一部分。在这个过程中，他们可能会经常观赏自己的收藏，并从中获得精神上的满足。而对于投资者来说，他们更倾向于短期内获取利润，或至少希望能在一定时间内实现自己设定的目标。

再次，从风险管理上看，与股票、债券等传统资产相比，艺术品作为一种非标准化资产，其风险水平远高于后者的多样化。因此，对于追求稳定收益的大型机构或私人富裕个体而言，将资金投入到这类不可预测性极高的事项中，是一个比较保守甚至是冒险的事情。但对于那些寻求独一无二资产配置以及愿意承担一定风险以换取潜在巨大利益的人来说，则完全合适。

此外，在操作层面上，由于法律法规和行业惯例不同，对于某些类型的工作室画作或者当代艺术家的早期创作，一般不会像对待公开拍卖物品那样严格要求鉴定报告和保证书。不过，这也意味着买家需要有良好的专业知识，以便做出明智的判断。此外，还有一些特别情况下，如博物馆购置时，可以通过捐赠抵税这样的方式降低成本，但这并不适用于普通投资行为。

最后，如果我们谈论到税务问题，那么不同的国家对于个人所持有的艺术品进行征税政策也有所不同。在一些国家，比如美国，因为考虑到文化遗产保护以及鼓励慈善事业，因此对于出售公认古董商品给非盈利组织捐赠时提供了优惠待遇；但是在其他国家，比如英国，因为考虑到了国际竞争力和避税政策，所以采取了一系列措施限制这一方面的问题。如果你想要为你的基金账户中的流动性做准备并最小化损失，那么了解这些细节至关重要。

综上所述，当人们决定购买一件艺术品时，他们需要清楚地知道自己是基于兴趣还是基于财务目的，以及这种决策背后的期待是什么。如果他们只是为了欣赏并拥有这样一件珍贵之物，那么就应该把它当成一种生活方式支出；如果他们则希望它成为未来带来回报的一个工具，那么就要更加谨慎地评估所有相关因素，并准备应对任何可能出现的情况。这就是为什么说“艺”、“宝”、“味”三者难平衡——即使它们听起来都非常吸引人，但实际操作起来却充满挑战。