书画鉴定行业中所谓的“赝品”，通常又称为“伪作”或叫“假画”、“假字”。它是指并非某一名家所作，却被冠以其名的书画仿制品。书画赝品最早究竟出现于何时?起初的书画作伪又是出于何种动机?目前恐怕还难下准确的结论。但是有一点可以肯定，当书画成为商品进入市场时，任何一件倾注着书画创作者聪明才智和辛勤劳动的作品，除了带给消费者可供欣赏的艺术价值外，同时也具备了流通领域商品的基本属性，即以货币或实物形式，按各取所需、等价交换的原则进行相互间的交流，从而实现书画作品经济价值。正是基于进入商品流通领域后的书画作品所具备的人口属性，才使得以牟利为目的之予人误导，并非全为坑人，它客观存在着被需要、被利用，为人们进一步认知书写艺术规律提供外在条件的一种效应。

如今，在社会上名家绘出的"打假"呼声，一浪高过一浪，而作为专业鉴定的辨真、识伪使命似乎比往昔任何时候都要艰巨得多。这并不意味着我们应该忽视这一问题，而是在正确处理好这方面的问题同时，更重要的是加强从业人员对绘学科本质规律认识能力培养。在学习和钻研绘图鉴定时，我们必须正确处理好这些问题，不仅局限于识别防伪，更应当加强对绘图本身规律认识能力培养。

然而，这并不意味着将这些现象简单地等同于一般商品中的造假欺诈行为，也是不公正且有害的事态。只有通过深入分析研究，使其昭然若揭才能彻底消除其危害，让它们为我们的生存发展服务。在专业角度来看，只有全面提升从业人员和爱好者对绘图艺术认识水平，可以有效杜绝赝品，消除隐患。

其实不难理解，由于年代久远或一些原因，一些历史上的著名人物失传了他们的一些作品，因此就出现了摹本替代真迹的情况。此外，有些国家级博物馆常常将古代名作与被克隆出来名字相同但实际上并非由原作者手笔创作出的仿制品放在一起展出，以达到很好的展览效果。而民间收藏家也有类似的做法，以高水准仿制品布置居室，以增加安全感和安心感，这都是为了弘扬保护艺术真品服务。

因此，我们不能因为摹本不是真的就否认其客观存在价值及其经济价值，因为这对于收藏界来说是一种默契，对临摹前代佳作也起到了倡导作用。建议那些志愿从事此行当的人士尤其是初入行者多尝试临摹一些优秀前辈之作，这对于事业发展大有益处。

最后，由于是通过探索制作赝品的手段来检测理论是否正确，并在实践过程中不断充实深化，这正体现了一门学问如何通过复杂环境中的挫折与失败来成长进步，最终胜券在握。这不仅仅是一个技术性的挑战，更是一个精神层面的考验，是一种善意而又积极向上的追求。