在教育领域中，美术教育作为一门重要的学科，不仅能够激发学生的创造力和审美能力，也为他们提供了一种独特的表达方式。然而，在传统意义上，美术教育与师范专业之间存在着紧密的联系。那么问题就来了：在现代教育体系中，美术教师培养方案中，师范专业是否占据了主导地位？这一问题不仅关乎于教学实践，更是对未来教育改革的一次深刻探讨。

首先，我们需要明确“师范专业”和“非师范专业”的区别。在中国高校系统中，“师范类”主要指的是那些专门培养初等学校教师的人文社会科学类本科及部分硕士、博士学位授予点，这些人才将来可以从事小学或其他基础阶段学校的教学工作。而“非师范类”则包括艺术学院、音乐学院等，这里的学生毕业后更多可能会成为高等院校教授或者艺术家。

接下来，让我们回归到主题——美术教师培养方案中的角色分配。对于希望成为小学或其他基础阶段学校教书人的学生来说，他们通常需要选择以師範為主的專業，這個專業通常包含有教學方法學習、兒童心理學以及課程設計等內容。但如果他們想成為高中或大學級別學校教書，他們可能會選擇以藝術學院為主的專業，因為這些專業更注重於藝術創作與理論研究。

但是，如果我們從現實社會需求來看，有一些問題開始浮出水面。一方面，由於人口老龄化和城镇化进程加速，对于初级、中级学校老师数量越来越大的需求；另一方面，由于经济发展水平提升，大众对文化素质提高要求也日益增长。这就意味着，无论是初级还是高级学校，都需要大量优秀的艺术教师。但是现有的師範類資源有限，而高質量藝術人才卻难以滿足市場需求。

此外，从国际视角来看，一些国家对于艺术教育更加重视，并且没有严格区分艺术系与师范系。在这些国家里，比如美国、日本这样的地方，对于大学生的艺考（即高等院校入学考试）给予特别重视，因此许多未来的大学生都希望能通过艺考进入自己的梦想院校。此时，他们并不一定考虑要不要选择一个带有師範背景的问题，因为他们认为最重要的是学习自己热爱并且擅长的事情，即使这不是传统意义上的「師範」课程也不成问题。

综上所述，在现代社会背景下，将美术教育纳入到傳統師範系統之内显得过时而不切实际。因为它不能完全满足市场对于高质量艺术人才和多样化文化素质提升所需的情况。此外，它还限制了人们思考关于如何改善整个系统的问题，以及如何将不同类型的人才有效结合起来，以实现真正全面发展的人才培养目标。这是一个值得深思的问题，是当前中国乃至全球范围内都必须解决的一个重大课题之一。