在全球化的今天，随着科技的飞速发展和信息传播的加快，我们发现自己生活中越来越多地与现代技术、外国文化打交道。然而，这并不能完全否定我们对自身文化根基的重视。在这其中，艺术教育作为一种重要的手段，被广泛应用于培养下一代，对传统文化进行继承与创新。

文化遗产保护教育之必要性

在21世纪，我们面临着一个前所未有的挑战：如何让子孙后代了解和珍惜我们的文化遗产？这是因为，随着社会经济发展，许多年轻人对于传统习俗和历史知识并不那么感兴趣，他们更倾向于追求时尚、流行而忽略了自己的根源。这就需要通过艺术教育这一途径，将古老而丰富的中华文明带入孩子们的心灵深处，让他们对自己所属民族产生自豪感，从而形成正确的人生观价值观。

艺术教育形式有哪些

艺术教育不仅仅局限于绘画、音乐等单一领域，它可以以多种形式呈现，以满足不同学生需求。以下是一些常见且有效的手段：

戏剧表演：通过模仿历史人物或重大事件，可以让孩子们体验到过去时代的情景，从而加深记忆。

手工艺品制作：如陶瓷雕塑、书法等，让孩子们亲身体验制作过程，并理解其背后的意义。

舞蹈课堂：通过舞蹈讲述故事，可以激发孩子们对历史背景的情感共鸣。

数字媒介教学：利用VR/AR技术创造沉浸式学习体验，使得复杂的历史概念变得直观易懂。

实施策略与方法

1. 跨学科融合

结合文学、史学、美术等多个学科内容，将其转化为互相关联的课程设计，使学习过程更加生动活泼。

2. 寻找情境引导

使用真实的情境场景，如博物馆参观或者现场考古活动，让学生直接接触到遗迹，为他们提供第一手资料探索。

3. 创意项目实施

鼓励学生参与创建相关作品，如编写小短篇小说或者绘制插图，以此来展现他们对这些主题理解程度。

4. 家庭参与合作

鼓励家长参与学校举办的一系列活动，比如家庭工作坊，或是共同观看相关影片讨论会，这样可以扩大影响力，并促进家庭成员间关于这个话题的交流沟通。

5. 定期评估反馈

通过考试和报告，以及口头或书面的反馈来评估课程效果，不断调整教学计划以提高效率及效果。

结语

总结来说，为了确保未来能够继续享受那些无价无形但极其宝贵的地球文化遗产，我们必须采取行动，即使是在我们最青春最活跃的时候也要这样做。艺术教育不仅是为了保存某种过去，而是为了开启新世界的大门。而这种方式正逐渐成为一种普遍接受的事实，因为它既能维护传统，又能适应现代，是一种跨越时间界限、跨越地域差异、高度人文关怀的人类精神活动。