2018年度十座大型艺术装置反复融入大量收购字画的独特魅力
在2018年，十座大型艺术装置以其独特魅力吸引了全球的目光。这些作品不仅展示了艺术家们的创造力，也让我们重新思考了现实与虚幻之间的界限。
首先，在美国黑岩沙漠中，bjarke ingels和jakob lange合作创作了一座名为“金属地球”的巨型装置。这座装置如同放大的地球仪，却没有世界地图，只有观众自己的映像。在米兰国际家具展上，COS品牌使用弧度镜面排列组合，以“打开的天空”为名，将自己融入文艺复兴时期意大利庭院，与周围环境形成和谐统一。
布鲁克林工业城中，一幅由英国艺术家Camille Walala设计的大型壁画，以鲜艳色彩和几何图案提升了城市建筑的视觉效果。而在英国海德公园，一座由7506个油桶堆成的梯形金字塔浮动于蛇形湖之上，这是法国艺术家克里斯托所创作。
日本富山县立美术馆中的“时间之色”则通过五颜六色的变化展现了时间流逝的情感。马尔代夫珊瑚泻湖中的半潜式博物馆更是通过潮汐变化而改变着雕塑布局，而teamLab则开设了一座专属数码艺术博物馆，让人沉浸在数字世界中探索无限可能。
斯特罗齐宫内的一条滑梯仿佛穿梭于植物体内，是德国艺术家Carsten Hller与植物神经生物学家Stefano Mancuso共同创作的一次梦幻旅程。最后，在巴黎乐蓬马歇百货公司，一台电梯被改造成椒盐饼状，使得购物者迷失方向，而丹麦Floating Art 艺术节上的沉没别墅则以讽刺选举操控事件著称。
